一、2001/2002秋冬中国面料流行趋势（论文文献综述）
常莉洁[1]（2021）在《国际流行视野下针织童装图案优化设计研究》文中指出
要谨雨[2]（2021）在《基于毛毡技艺的服装设计创新研究》文中认为毛毡是以具有鳞片结构的毛纤维为原料,通过外力的摩擦挤压使毛纤维鳞片间相互勾连缠紧而形成的无纺织物,具有材料性能优良、可塑性强、造型拙朴美观等优点,具有极大创新空间。目前毛毡技艺多数应用在其他设计领域,在服装设计方面的研究较少。本文以毛毡技艺为主要研究对象,在历史文化方面,首先通过对相关古籍及出土文物进行研究,对毛毡的历史源流进行梳理,了解其在历史流程中制作技术、生产规模、成品种类、社会地位等方面的延传轨迹,并总结出结论:毛毡的生产规模及社会地位直接受统治阶级对其使用量的影响。其次通过文献研究和访谈法向有关传承人了解传统手工擀毡技艺及传承现状,提出工业化和人们生活方式的改变是传统擀毡技艺衰落的直接原因。其三在历史研究基础上进一步探究,通过对地域文化特点、游牧生产方式、民族文化符号三个方面的分析,论述毛毡与游牧民族之间的深厚关联性,从人类需求心理的层面分析地域文化和生活方式对于毛毡技艺传承发展的影响,并指出只有在与游牧民族类似的生活环境下,毛毡才具有不可替代性。在传统及现代制毡技艺流程研究方面,本文一方面通过田野考察,了解内蒙古最具代表性的乌拉特和阿拉善两地传统擀毡技艺流程及细节,并在此基础上分析出不同地区及民族间擀毡技艺产生异同的原因;另一方面,向现代制毡工作室学习现代制毡技艺,提出现代制毡技艺遵循着与传统擀毡相同的毡化原理、是传统擀毡技艺的改良与延伸的观点。在对技艺充分了解的基础上,本文梳理了传统牧民生活及现代设计中毛毡制品的种类,分析出毛毡在传统游牧生活中以实用功能为主,而现代生活中人们更加看重毛毡材质的附加属性,揭示了时代环境造成人们对毛毡功能需求的转变,并由此提出毛毡技艺应紧随时代发展进行相应创新。在了解了毛毡在各设计领域的应用情况后,笔者发现毛毡材质在服装设计中的应用十分少见,由此提出将毛毡技艺与现代服装设计结合的创新应用理念,并充分分析毛毡在服装设计中存在的局限性及可行性,得出解决方法:其一,以替换制毡原料和改变铺毛手段等方法解决毛毡在手感和厚度上的局限性;其二,在服装款式、色彩、面料几方面分析出毛毡技艺与现代设计结合的创新应用方法,为后续设计应用提供可行依据;最后,笔者在前期研究基础上进行总结与实践,阐述最终设计方案中,从设计构思到调研分析,再到设计完成过程中的创作思路及实践方法。本文希望通过毛毡服装设计的应用研究,为服装设计领域提供新的发展方向及实践方法,并借此推动毛毡技艺的传承与发展。
褚晓洁[3]（2020）在《基于微信平台的快时尚服装品牌传播研究》文中提出互联网的不断革新,也重塑着品牌的传播模式,微信等即时通讯工具逐渐成为了连接品牌与受众的重要桥梁。基于微信平台打造快时尚传播矩阵,强化受众对快时尚服饰品的认知和感受,深化品牌与受众间的关系,是社会化媒体背景下快时尚服装品牌发展的刚需。本文在服装文化创意产业和时尚传播的研究范畴内,针对快时尚品牌基于微信平台的传播进行研究。融合时尚传播学、服装消费文化等交叉学科领域的理论指导,通过归纳分析代表性案例品牌的微信公众号及小程序在传播内容、传播运营方面的显性数据和特征,结合对快时尚品牌微信传播受众的调研,总结探讨快时尚品牌在微信传播中的策略方法,同时也为其他服装品牌基于微信平台的传播内容设计与受众运营提供有效的思路参考和实践指导。首先对快时尚服装品牌与微信传播等方面的相关文献资料进行梳理归纳,对研究所涉及的概念进行术语界定,并依据传播布局现状筛选出具有代表性的快时尚品牌微信平台作为研究的案例样本。其次,分别从内容和运营的角度出发,对快时尚品牌微信传播的推送规律、风格特点、内容类型、布局设置、互动方式和受众激励机制等方面的设计特点和理论溯源进行分析,包括传播内容设计与时尚品牌传播的关系、微信传播运营方法与服装消费文化的关系。然后通过焦点小组访谈和问卷调查,对快时尚品牌的微信受众的快时尚消费偏好、公众号浏览倾向、图文页互动倾向和小程序使用偏好等进行分析,并依据受众划分方法、使用与满足模式以及受众反应模式,对快时尚服装品牌微信传播受众的行为动因和反应模式进行了分析论述。依据拉斯韦尔传播过程模式,提出了快时尚服装品牌微信传播的过程模式,总结论述了快时尚服装品牌微信传播的内容、运营与受众三者之间相互渗透和影响的关系,共同作用于整体传播过程。最后,基于三方面总结出快时尚服装品牌微信传播的策略:一是内容设计提升策略,即形成稳定性的推送规律、打造差异化的风格特点、拓展多元化的内容类型;二是互动运营完善策略,即搭建平台矩阵布局、提升互动反馈设计、运用受众激励机制;三是受众体验优化策略,即提供品牌增值服务、赋能社交内容创作。
田月[4]（2020）在《花型设计在横机针织服装中的应用》文中研究表明随着纺织产业的不断转型升级,横机针织服装以自身独特的面料特点和舒适性得到消费者的青睐,而横机的广泛使用对针织花型设计的高质量和自动化织造广受生产者的欢迎,使得针织服装开始不断朝着潮流化和个性化发展。针织花型色彩、款式、应用特点的单—性无法满足多元化的市场,在针织行业市场大环境的影响下,花型设计的需求变得越来越大。本课题主要针对横机针织服装的花型设计在近几年呈现的流行状况,通过研究花型设计在针织服装中的设计规律,选取横机针织基础组织花型中的平纹组织花型和罗纹组织花型,以及具有典型代表的提花组织花型,对不同组织的表现形式、织物的特点、价值体现进行分析。探索针织服装花型设计的方法、过程以及花型设计在横机针织服装中的应用研究。花型设计是解决横机针织服装单—化的关键,对提高消费市场的美学价值具有重要作用。文章通过调查访问法、观察法、资料文献收集法、对比分析法等研究方法展开研究。针对花型设计的组织结构、应用现状和在横机针织服装的价值体现,结合国内外最新的流行趋势以及市场趋势,实现针织花型的设计创新以及在横机针织服装中进行系列化的设计应用。通过理论与实践应用、工程与艺术设计相结合,在工程和艺术相间的领域内,为设计者和消费者提供花型设计在横机针织服装中的应用的理论支持。
赵倩倩[5]（2020）在《传统京剧服饰元素在现代时装设计中的应用研究》文中研究表明京剧艺术是中国传统文化的历史烙印,具有独特的文化价值,是我们中华民族的文化瑰宝。传统京剧服饰作为京剧艺术中不可或缺的一部分,其隐喻的文化内涵、鲜明的民族色彩、繁简的寓意图案、华丽的织物面料、精巧的工艺技法,使得传统京剧服饰蕴含着别样的本体特征,其现代价值也应运而生,并在一定程度上体现着国粹京剧艺术的时代精神。传统京剧服饰,是泱泱华夏文化的精粹,是民族之魂;现代时装,是一种社会现象,是一种流行服装。近年来,传统元素与现代时装的融合在东西方国家范围内风起云涌,传统文化——传统京剧服饰元素——现代时装,它们之间的融合又将出现怎样的风会?把传统京剧服饰中的各样元素进行提取,作为中国传统文化的标识符号,也可实现其在时装领域的薪火相传。随着社会的发展,国粹京剧的符号系统已与当代人的审美观念产生分歧,如何让传统京剧服饰艺术与现代意识融合发展,已成为亟待解决的问题,而传统京剧服饰元素与现代时装设计相结合这个新学术议题正是丰富现代审美、实现文化传承的应有之意。课题以传统京剧服饰元素在现代时装设计中的应用为出发点,深入探寻传统京剧服饰元素与现代时装的交互关系,领略两者独特的艺术风韵。首先介绍传统京剧服饰的有关知识,在了解传统京剧服饰文化的背景上,解读传统京剧服饰内在的文化内涵;其次详细阐述传统京剧服饰的各类元素,对其造型、色彩、图案、材料、工艺等元素进行深入剖析,并发掘出传统京剧服饰元素的现代价值;最后让传统京剧服饰元素有机的融入到现代时装设计中,且通过夸张变形、立体改造、破损处理等表现手法,创造出富有现代魅力的东方标识性时装,为世人瞩目,渊远流长。而今,传统京剧服饰元素渐渐的渗透到了现代时装设计范畴之中,浸染并影响着现代人的审美意识和审美趣味。继承和开拓传统京剧服饰文化,注重“文化”与“设计”融合的设计理念,创新塑造出富有中国传统文化内涵、时代精神的象征性时装,是现代服装设计师们应寻觅的方向。将中国传统文化与现代时装相融合,传达给世人的不仅是传统京剧服饰元素的标识性,更是一个拥有深厚文化底蕴的民族风姿。
徐昕玥[6]（2020）在《女装拼接造型中的采寸因素研究与创新设计》文中研究表明拼接造型的服装是历史非常悠久的一种服装造型设计形式,“拼接”从字面上可以解释为拼缝(fé缝nɡ),指非人体结构的自然连接。是一种打断和分离之后再进行的连接和拼缝,在设计中也称作解构造型设计。从实用性和功能性的角度出发,拼接服装不仅为日常着装带来了方便,也创造了一系列新颖的拼接造型设计方式,给生活带来了全新的视觉体验。本文以采寸（拼接设计时对拼接尺寸的选择采用）因素的角度出发,来界定拼接造型设计的方法,为解决在拼接设计中随意拼接和拼接设计中对于尺寸选取的不确定性的问题,主要针对女装拼接类设计造型中的采寸进行一种因素的定性分析。通过对不同款式的拼接造型设计的女装进行分析,在拼接造型设计的采寸因素的研究的前提下,进行服装的拼接设计,为拼接设计架构了坚实的理论技术支撑。致力于回归“设计”这一词的本质,即在合理的规划内创造实用的创造物。为服装设计行业从事者打开了创新的思维,同时奠定了一定的拼接造型设计采寸的理论基础,使拼接造型在服装设计应用中不仅有装饰效果,更具有合理的实用性能。本课题从服装拼接造型设计的采寸因素为切入点,在满足当代消费者对时尚、个性等审美追求的同时,通过造型、面料、色彩、工艺四个层面,对拼接造型的服装特定采寸因素的定性（区别于采寸区间的定量）问题进行研究分析。探索与总结在拼接造型的服装设计中应该考虑到的不同的采寸因素和原则,归纳不同因素影响下的采寸参数的区间范围。以采寸因素的角度出发,来界定拼接造型设计的方法。为拼接造型设计的服装提供了新的设计思路与设计方法。通过前面四个方面对拼接造型采寸因素的研究分析,得到合理的拼接采寸依据。整合采寸因素总结出最佳拼接分割比例,最后根据所得到的结论,进行一系列拼接造型的服装设计。文章通过对最近两年四大时装周上的女装拼接案例的服装进行了详细的采寸理论因素分析,研究认为:（1）在造型拼接影响下的拼接采寸应当考虑到:塑型收省因素、几何形体的视觉因素、装饰因素、人体各关节处受力支撑点因素、功能性因素、空间视觉感因素、舒适度因素、实用性因素、空间造型因素、塑型修身因素。（2）在面料拼接影响下的拼接采寸应当考虑到:功能性因素、装饰因素、塑型修身因素。（3）在色彩拼接影响下的拼接采寸应当考虑到:流行装饰因素、文化因素、心理因素、消费者个人特征因素。（4）在拼接工艺影响下的拼接采寸应当考虑到:固定因素装饰因素、审美因素、文化因素、舒适度因素、环保因素。从不同横向拼接款式造型的分析和比对中得出,前片衣身的拼接分为肩部的拼接、胸部的拼接、腰部的拼接、臀部的拼接五个区域。并根据具体部位的分析比对,确定出了按黄金拼接比例法拼接的具体部位和拼接样式。通过相关拼接造型的设计实践,总结出拼接设计要在符合潮流、拓展创意思维的拼接设计中对拼接面的采寸进行合理的设计与选取。
闵西贤[7]（2020）在《户外风格时尚潮流品牌研究》文中研究说明户外运动以及与之相关的服饰产业自西方诞生起,已历经数百年的演变发展。生活水准的日益提高,使得人们无论是在物质还是精神上都有了更高的需求。随着社交网络的迅速发展,欧美国家对户外运动的推崇逐渐影响到世界各地,户外运动之风开始由小众范围延伸至大众的日常生活中。追逐潮流的年轻人们渴望在参与户外运动的同时,有着时尚美观的外在形象,可以说户外运动的风潮极大程度的影响了户外风格的流行。对于每个个体而言,穿衣的选择和搭配方式是自我时尚品味与审美的外在体现,然而在当下时代看似多元的个性表达下,充斥着各种雷同与“撞衫”,在每个人自由选择的背后,是品牌、风格主导着人们的潜意识驱动。潮流文化与户外风格在欧美生根发芽,继而在日本得到了更加多元的发展,最终成为全球范围内的流行趋势。不仅直接对户外运动服装产业的时尚设计要求产生了直接影响,在时尚潮流品牌中也开始出现了户外风格的设计要素。一方面,人们在户外环境下对着装功能性以上的时尚潮流需求愈发强烈,专业的户外运动服饰品牌有了更为具体的时尚意识;另一方面,时尚潮流品牌不断打破次元壁,从专业的户外运动服饰领域汲取新鲜的户外风格元素,运用在产品设计中。文化以服装品牌为载体,艺术思潮的多元化促使各种服装艺术风格之间的互相影响与交融。“户外”以一种抽象化风格的形式,给予时尚潮流品牌新的设计灵感,构建出新的流行趋势,影响了全球诸多服装品牌与设计师的创作灵感。本文以户外运动的发展起源为历史背景,探究户外运动服饰的发展历程。通过户外运动服饰所针对的运动项目强度的不同,对户外运动服饰的设计要素进行分析,探究其中的户外风格形成要素,进而探讨户外风格的定义与发展。从社会文化、市场环境、设计思维的角度,对比探究中外户外风格时尚潮流品牌。再以视觉语言理论研究为基础,从户外风格的类型和设计方法归纳总结户外风格的特征。最后以本文对户外风格时尚潮流品牌的探究成果为理论基础,运用在设计实践中。
张艺馨[8]（2020）在《孟菲斯风格元素在时尚服装中的设计研究》文中研究说明从“衣食住行”这四个字,可以看出服装在我们生活中扮演的重要角色,服装也随着时代更替不断地进行着演化与变革。设计形式经过漫长的发展,各个流派在时间洗礼与变迁中,演绎着丰富的文化内涵。以独特表现形式着称的孟菲斯艺术风格,带领当今的流行趋势,通过打破陈旧设计理念,在时尚领域引发出不同的灵感共鸣。因此,本文针对孟菲斯风格元素进行研究,将其元素运用到时尚服装的创新中,为服装设计领域增添多元化表达语言和丰富色彩,也为从事相关研究的设计者们提供新的思路、角度与借鉴。本文主要分成四个部分进行分析阐述。第一部分,对孟菲斯风格进行研究,通过对孟菲斯相关资料的收集、梳理,分析其形成原因,社会文化背景及表现特征;对孟菲斯风格在各设计领域中的运用作品对比分析,提取出孟菲斯元素的独特之处。第二部分,对其元素在流行趋势中的运用案例进行研究,提炼灵感,探索孟菲斯元素在流行趋势中的应用,从而达到对服装设计的启迪引导作用。第三部分,对孟菲斯风格元素在时尚服装中的运用,进行设计探索。第四部分,将前面得到的理论分析与设计灵感进行实际创作,并进行作品设计实践。本文通过对孟菲斯风格元素的分析研究,试图为服装设计领域带来更多元化的设计理念和新视角,并通过将其风格元素在时尚服装中的运用,将其元素进行拓展延伸,为时尚服装设计带来新的启迪与创造。
王肖娜[9]（2020）在《服装设计中年画元素的现代性表现研究》文中认为年画作为中国人民喜闻乐见的民间艺术形式,具有绚丽多彩的艺术语言和鲜明独特的民族韵味,历经千年的发展,成为中华民族独具特色的民族文化符号。对于服装设计而言,年画无论是苍劲的线条、艳丽的色彩、丰富的图案等外在形式还是内在含蕴都会为其设计语言增砖加瓦。但是如何将服装设计中年画元素做到在保留传统韵味的同时,还要符合现代审美,这是一个值得思考的问题。本文紧紧围绕服装设计中年画元素的现代性表现展开论述。首先,以了解年画的起源和发展为前提,纵向追溯年画的历史沿革,横向剖析年画的南北差异,归纳出年画的地域特征和民族特色,作为分析服装设计运用年画元素的依据。其次,通过分析中外服装设计中年画元素的应用状况,从图案题材、表现手法、造型手法、色彩搭配、工艺制作、材质搭配等方面归纳出丰富多样又精益求精的表现特征,为下文的现代性表现提供一些方法借鉴和规避一些无益思路。最后,在现代性表现分析时,深入把握年画的外在之形式、内在之含蕴,然后结合现代设计理念和设计原则,从服装的图案、色彩、面料、造型等四个方面完成现代性的表述。年画这一鲜明的民族艺术元素在服装设计中的现代性表现,不仅能够加强服装的视觉冲击力,使视觉层面和精神层面得到双重满足,还可以赋予年画和服装新的价值,为年画传承和发展开辟新路径的同时,提高服装设计的文化内涵。
冉梦莹[10]（2020）在《基于品牌识别的服装产品色彩设计研究》文中认为随着消费者的需求转向文化的和个性的表达,具有识别特征的服装产品成为促进消费者购买的关键要素,而色彩是服装品牌识别的最重要的构成因素,以鲜明、直接的方式表达品牌和产品的艺术风格,为消费者提供清晰的品牌认知,是服装品牌提高辨识度,建立品牌形象的重要内容。本文首先从品牌识别构成因素入手,分析服装品牌识别的要求和体现,以及服装品牌色彩识别的作用。其次,对基于品牌识别的服装色彩设计方法进行探讨,分析服装色彩的来源、识别性服装色彩的设定与应用方法,阐述了标识性服装产品色彩设计的设定要求、组合技巧以及适用的品牌类型。最后,运用PCCS色彩体系对六个代表性的服装色彩品牌进行细致分析,结合服装的色彩形象与系列化要求,对这些品牌的服装色彩进行横向与纵向的对比,提出识别策略下的服装色彩设计原则应从目标市场定位、色彩主题与风格、审美性和价值表达等三个方面进行差异化产品色彩设计。在理论研究的基础上,运用品牌识别性色彩设计方法进行服装产品色彩的设计,并为构想的服装品牌设计一系列秋冬产品色彩企划方案,为不断出现的服装品牌的产品色彩设计提供参考。
二、2001/2002秋冬中国面料流行趋势（论文开题报告）
（1）论文研究背景及目的
此处内容要求：
首先简单简介论文所研究问题的基本概念和背景，再而简单明了地指出论文所要研究解决的具体问题，并提出你的论文准备的观点或解决方法。
写法范例：
本文主要提出一款精简64位RISC处理器存储管理单元结构并详细分析其设计过程。在该MMU结构中,TLB采用叁个分离的TLB,TLB采用基于内容查找的相联存储器并行查找,支持粗粒度为64KB和细粒度为4KB两种页面大小,采用多级分层页表结构映射地址空间,并详细论述了四级页表转换过程,TLB结构组织等。该MMU结构将作为该处理器存储系统实现的一个重要组成部分。
（2）本文研究方法
调查法：该方法是有目的、有系统的搜集有关研究对象的具体信息。
观察法：用自己的感官和辅助工具直接观察研究对象从而得到有关信息。
实验法：通过主支变革、控制研究对象来发现与确认事物间的因果关系。
文献研究法：通过调查文献来获得资料，从而全面的、正确的了解掌握研究方法。
实证研究法：依据现有的科学理论和实践的需要提出设计。
定性分析法：对研究对象进行“质”的方面的研究，这个方法需要计算的数据较少。
定量分析法：通过具体的数字，使人们对研究对象的认识进一步精确化。
跨学科研究法：运用多学科的理论、方法和成果从整体上对某一课题进行研究。
功能分析法：这是社会科学用来分析社会现象的一种方法，从某一功能出发研究多个方面的影响。
模拟法：通过创设一个与原型相似的模型来间接研究原型某种特性的一种形容方法。
三、2001/2002秋冬中国面料流行趋势（论文提纲范文）
（2）基于毛毡技艺的服装设计创新研究（论文提纲范文）
| 中文摘要 |
| abstract |
| 引言 |
| (一)研究背景 |
| (二)研究目的及意义 |
| (三)国内外研究进展 |
| (四)研究方法 |
| (五)创新点 |
| (六)研究内容及框架 |
| 一、毛毡的历史与文化内涵 |
| (一)毛毡的历史与现状 |
| 1.毛毡的历史源流 |
| 2.手工擀毡的传承现状 |
| (二)毛毡蕴含的文化属性 |
| 1.地域文化特点 |
| 2.游牧生产方式 |
| 3.民族文化符号 |
| 本章小结 |
| 二、毛毡制作技艺及特征 |
| (一)制毡原料与毡化原理 |
| 1.毛毡的原料 |
| 2.毛毡的毡化原理 |
| (二)传统毛毡制作技艺 |
| 1.传统毛毡制作流程 |
| 2.传统毛毡制品的特点 |
| (三)现代手工制毡技艺对传统技艺的改良 |
| 1.现代手工湿毡工艺 |
| 2.针毡立体成型工艺 |
| 3.毛毡一体成型工艺 |
| 本章小结 |
| 三、毛毡的生活遗存与现代创作延伸 |
| (一)质朴的传统毛毡制品 |
| 1.蒙古包围幪与室内铺设用品 |
| 2.毛毡生活用品 |
| 3.毛毡服饰 |
| 4.毛毡装饰品 |
| 5.总结 |
| (二)毛毡制品在现代设计中的延伸 |
| 1.毛毡室内空间设计 |
| 2.毛毡生活用品设计 |
| 3.毛毡装饰品设计 |
| (三)毛毡制品在现代服饰设计中的延伸 |
| 1.毛毡服饰品设计 |
| 2.毛毡首饰设计 |
| 本章小结 |
| 四、毛毡在服装设计中的可行性与局限性分析 |
| (一)毛毡在服装设计中的可行性分析 |
| 1.毛毡的服用优点 |
| 2.毛毡服装设计的流行环境 |
| (二)毛毡在服装设计中的局限性分析 |
| 1.材质特性决定的局限性 |
| 2.工艺方法决定的局限性 |
| 3.基于毛毡局限性的解决对策 |
| (三)毛毡技艺在现代服装设计中的发展重点 |
| 1.消费者需求 |
| 2.实用性与功能性 |
| 3.时尚化与个性化表达 |
| 4.情感与文化的传达 |
| 本章小结 |
| 五、毛毡技艺在服装设计中的设计应用方法 |
| (一)毛毡技艺在服装款式廓形上的运用 |
| 1.由材料决定的廓形优势 |
| 2.传统制衣方式的颠覆——天衣无缝一体设计 |
| 3.平面与立体结合设计 |
| (二)毛毡技艺在服装色彩上的运用 |
| 1.单色毛毡 |
| 2.羊毛混色与渐变效果 |
| (三)毛毡技艺在服装面料肌理效果上的运用 |
| 1.以细节雕琢为主的针毡肌理效果 |
| 2.以对比为主要形式的湿毡肌理效果 |
| 3.毛毡与其他纤维的结合应用 |
| (四)毛毡技艺与其他工艺的组合运用 |
| 1.毛毡与镂空工艺的组合应用 |
| 2.毛毡与刺绣工艺的组合应用 |
| 本章小结 |
| 六、毛毡服装创新设计实践 |
| (一)设计构思 |
| 1.设计主题 |
| 2.设计定位 |
| 3.灵感来源及元素提取 |
| (二)设计调研与分析 |
| 1.流行趋势分析 |
| 2.品牌分析 |
| (三)设计元素及应用方法确立 |
| 1.面料的选择 |
| 2.色彩确立 |
| 3.款式确立 |
| 4.图案造型确立 |
| 5.毛毡创作实践 |
| (四)设计系列效果图展示 |
| 本章小结 |
| 结语与展望 |
| 参考文献 |
| 附录 |
| 致谢 |
| 攻读学位期间发表的学术论文目录 |
（3）基于微信平台的快时尚服装品牌传播研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| ABSTRACT |
| 1 绪论 |
| 1.1 研究背景及意义 |
| 1.2 研究现状及分析 |
| 1.3 相关概念界定 |
| 1.4 相关理论评述 |
| 1.5 研究方法及创新点 |
| 1.6 研究案例及样本筛选 |
| 2 快时尚服装品牌的微信传播内容分析 |
| 2.1 快时尚服装品牌微信图文消息的传播推送规律分析 |
| 2.2 快时尚服装品牌微信图文消息的传播风格特点分析 |
| 2.3 快时尚服装品牌微信图文消息的传播内容类型分析 |
| 2.4 快时尚品牌微信传播内容设计与时尚品牌传播的关系 |
| 3 快时尚服装品牌的微信传播运营分析 |
| 3.1 快时尚服装品牌的微信平台传播布局分析 |
| 3.2 快时尚服装品牌的微信平台传播互动分析 |
| 3.3 快时尚服装品牌的微信受众激励机制分析 |
| 3.4 快时尚品牌微信传播运营方法与服装消费文化的关系 |
| 4 快时尚服装品牌的微信传播受众分析 |
| 4.1 调查研究内容设计 |
| 4.2 调研结果分析总结 |
| 4.3 快时尚服装品牌微信传播受众的行为动因与反应模式 |
| 4.4 快时尚服装品牌微信传播的内容、运营与受众之间的关系 |
| 5 快时尚服装品牌的微信传播策略及对服装企业的启示 |
| 5.1 内容设计提升策略 |
| 5.2 互动运营完善策略 |
| 5.3 受众体验优化策略 |
| 结论 |
| 参考文献 |
| 附录1 关于快时尚品牌微信传播的个人访谈调查 |
| 附录2 关于快时尚品牌微信传播的调研问卷 |
| 附录3 快时尚品牌案例微信公众号的数据样本概览 |
| 攻读硕士期间所发表的学术论文 |
| 致谢 |
（4）花型设计在横机针织服装中的应用（论文提纲范文）
| 摘要 |
| Abstract |
| 第—章 绪论 |
| 1.1 研究背景与研究目的 |
| 1.2 国内外研究现状 |
| 1.2.1 国内研究现状 |
| 1.2.2 国外研究现状 |
| 1.3 研究意义与研究方法 |
| 1.3.1 研究意义 |
| 1.3.2 研究方法 |
| 1.4 本课题创新点 |
| 第二章 针织花型的发展历史与研究概述 |
| 2.1 针织花型的发展历史 |
| 2.2 已有针织花型的分类及特点 |
| 2.2.1 平纹组织花型的设计研究 |
| 2.2.2 罗纹组织花型的设计研究 |
| 2.2.3 提花组织花型的设计研究 |
| 2.3 小结 |
| 第三章 针织花型设计的应用现状 |
| 3.1 针织花型设计的实地调查研究 |
| 3.2 米索尼和普林格2020年秋冬系列花型设计调查研究 |
| 3.3 小结 |
| 第四章 横机针织服装的花型设计研究 |
| 4.1 针织花型设计的定义 |
| 4.2 横机针织花型的个性化因素 |
| 4.2.1 纱线 |
| 4.2.2 色彩 |
| 4.2.3 肌理和装饰图案 |
| 4.3 横机针织花型的文化因素 |
| 4.3.1 传统文化 |
| 4.3.2 民俗文化 |
| 4.3.3 品牌文化 |
| 4.4 横机针织花型的功能性因素 |
| 4.4.1 保暖性 |
| 4.4.2 流行性 |
| 4.4.3 其他织物性能 |
| 4.5 花型设计的形式美法则 |
| 4.5.1 平衡 |
| 4.5.2 比例 |
| 4.5.3 旋律 |
| 4.5.4 强调 |
| 4.5.5 视错觉 |
| 4.6 小结 |
| 第五章 横机针织服装中的花型设计应用实践 |
| 5.1 主题确立 |
| 5.1.1 消费者调研 |
| 5.1.2 灵感来源 |
| 5.1.3 色彩来源 |
| 5.2 设计构思 |
| 5.3 效果图展示 |
| 5.4 制作过程 |
| 5.4.1 花型应用设计一 |
| 5.4.2 花型应用设计二 |
| 5.4.3 花型应用设计三 |
| 5.5 配饰设计 |
| 第六章 结论 |
| 参考文献 |
| 攻读硕士期间取得的研究成果 |
| 附录1: 图目录 |
| 附录2: 表目录 |
| 附录3: 横机针织花型设计问卷调查 |
| 致谢 |
（5）传统京剧服饰元素在现代时装设计中的应用研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| Abstract |
| 第1章 绪论 |
| 1.1 课题研究背景 |
| 1.2 课题研究目的及意义 |
| 1.2.1 课题研究目的 |
| 1.2.2 课题研究意义 |
| 1.3 国内外研究现状分析 |
| 1.3.1 国内研究现状 |
| 1.3.2 国外研究现状 |
| 1.3.3 国内外研究现状综述 |
| 1.4 课题的创新之处 |
| 第2章 传统京剧服饰概述 |
| 2.1 传统京剧服饰的发展脉络 |
| 2.1.1 传统京剧服饰的溯源 |
| 2.1.2 传统京剧服饰的历史演变 |
| 2.2 传统京剧服饰的文化内涵 |
| 2.2.1 传统京剧服饰的本质 |
| 2.2.2 传统京剧服饰的意指关系 |
| 2.3 传统京剧服饰的艺术呈现 |
| 2.3.1 传统京剧服饰的以“神”造“形” |
| 2.3.2 传统京剧服饰的以“形”传“神” |
| 2.4 本章小结 |
| 第3章 传统京剧服饰元素的解析及其价值探询 |
| 3.1 传统京剧服饰元素的解析 |
| 3.1.1 样式造型元素 |
| 3.1.2 色彩图纹元素 |
| 3.1.3 材料工艺元素 |
| 3.2 传统京剧服饰元素的现代表现方法 |
| 3.2.1 立体改造 |
| 3.2.2 破损处理 |
| 3.2.3 夸张变形 |
| 3.3 传统京剧服饰元素的价值探询 |
| 3.3.1 本体价值 |
| 3.3.2 现代价值 |
| 3.4 本章小结 |
| 第4章 传统京剧服饰元素在现代时装设计中的应用 |
| 4.1 传统京剧服饰表征元素在现代时装设计中的渗透 |
| 4.1.1 造型元素的渗透 |
| 4.1.2 色彩元素的渗透 |
| 4.1.3 图案元素的渗透 |
| 4.2 传统京剧服饰表意元素在现代时装设计中的表达 |
| 4.2.1 意识形态的表达 |
| 4.2.2 符号隐喻的表达 |
| 4.2.3 戏剧趣味的表达 |
| 4.3 传统京剧服饰元素装饰手法与现代时装设计的融合 |
| 4.3.1 刺绣技法的再现 |
| 4.3.2 印染工艺的替代 |
| 4.3.3 镂空形式的重塑 |
| 4.4 本章小结 |
| 第5章 传统京剧服饰元素的前景展望 |
| 5.1 传统京剧服饰元素对时装设计的影响 |
| 5.1.1 文化意识的影响 |
| 5.1.2 设计思潮的影响 |
| 5.1.3 流行趋势的影响 |
| 5.2 传统京剧服饰元素的传承与开拓 |
| 5.2.1 传统京剧服饰文化的传承 |
| 5.2.2 传统京剧服饰元素的延伸 |
| 5.2.3 传统京剧服饰元素的价值升华 |
| 5.3 本章小结 |
| 结论 |
| 参考文献 |
| 攻读硕士学位期间发表的论文及其它成果 |
| 致谢 |
（6）女装拼接造型中的采寸因素研究与创新设计（论文提纲范文）
| 摘要 |
| abstract |
| 1 绪论 |
| 1.1 研究背景 |
| 1.2 研究现状 |
| 1.2.1 拼接服装 |
| 1.2.2 采寸因素 |
| 1.3 研究目的和意义 |
| 1.4 研究框架和研究内容 |
| 1.4.1 研究框架 |
| 1.4.2 研究内容 |
| 1.5 研究方法 |
| 1.6 本章小结 |
| 2 女装拼接造型设计的分析和采寸因素研究 |
| 2.1 造型拼接设计的分析及其采寸因素 |
| 2.1.1 造型拼接的原则和手法 |
| 2.1.2 不同造型影响下的拼接采寸因素 |
| 2.1.2.1 规则形拼接的采寸因素 |
| 2.1.2.2 不规则形拼接的采寸因素 |
| 2.1.3 不同面积影响下拼接的采寸因素 |
| 2.1.3.1 大面积拼接的采寸因素 |
| 2.1.3.2 小面积拼接的采寸因素 |
| 2.1.4 不同角度和不同位置影响下的拼接采寸因素 |
| 2.1.4.1 不同位置拼接的采寸因素 |
| 2.1.4.2 不同角度拼接的采寸因素 |
| 2.1.5 不同排列方式影响下的拼接采寸因素 |
| 2.2 面料拼接设计的分析及其采寸因素 |
| 2.2.1 面料拼接的原则和手法 |
| 2.2.2 不同面料影响下的拼接采寸因素 |
| 2.2.2.1 同类别的针织、机织面料拼接的采寸因素 |
| 2.2.2.2 针织与机织面料拼接的采寸因素 |
| 2.2.2.3 针织、机织与皮革、皮毛拼接的采寸因素 |
| 2.3 色彩拼接设计的分析及其采寸因素 |
| 2.3.1 色彩拼接的原则和手法 |
| 2.3.2 不同色彩影响下的拼接采寸因素 |
| 2.4 拼接工艺的分析及其采寸因素 |
| 2.4.1 工艺拼接的原则和手法 |
| 2.4.2 不同拼接工艺影响下的采寸因素 |
| 2.4.2.1 组合拼接工艺与其影响下的采寸因素 |
| 2.4.2.2 堆积拼接工艺与其影响下的采寸因素 |
| 2.4.2.3 绗缝拼接工艺与其影响下的采寸因素 |
| 2.4.2.4 植绒拼接工艺与其影响下的采寸因素 |
| 2.4.2.5 穿插/编织拼接工艺与其影响下的采寸因素 |
| 2.4.2.6 拼贴拼接工艺与其影响下的采寸因素 |
| 2.4.2.7 无缝拼接工艺与其影响下的采寸因素 |
| 2.4.2.8 辅料拼接工艺与其影响下的采寸因素 |
| 2.4.2.9 特殊材料的拼接工艺与其影响下的采寸因素 |
| 2.5 女装拼接造型设计下的拼接比例和黄金拼接法则 |
| 2.5.1 拼接造型的拼接比例 |
| 2.5.2 拼接造型的黄金拼接比例 |
| 2.6 本章小结 |
| 3 拼接手法的设计应用实践 |
| 3.1 设计灵感来源与元素提取 |
| 3.2 色彩提取与图案设计实践 |
| 3.3 毕业设计效果图和款式图 |
| 3.4 白坯布样衣制衣过程 |
| 3.5 白坯效果展示 |
| 3.6 本章小结 |
| 4 结论 |
| 4.1 全文总结 |
| 4.2 不足与展望 |
| 参考文献 |
| 附录 |
| 致谢 |
（7）户外风格时尚潮流品牌研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| abstract |
| 绪论 |
| 第一节 研究背景、目的与意义 |
| 第二节 研究现状 |
| 一、户外风格在国内时尚潮流品牌服饰设计中的应用现状分析 |
| 二、户外风格时尚潮流品牌的研究现状 |
| 三、户外风格时尚潮流品牌的发展趋势 |
| 第三节 研究的创新点、重点、难点和主要问题 |
| 一、创新点 |
| 二、重点 |
| 三、难点和主要问题 |
| 第四节 研究方法 |
| 第一章 户外运动服饰概述 |
| 第一节 户外运动概述 |
| 一、户外运动的起源 |
| 二、户外运动的发展 |
| 第二节 户外运动服饰的概念与分类 |
| 一、户外运动服饰的发展概述 |
| 二、户外运动服饰的分类 |
| 第三节 户外运动服饰的设计要素分析 |
| 一、款式造型元素 |
| 二、细节设计要素 |
| 三、面料分析 |
| 四、色彩元素 |
| 五、国内外户外运动服饰品牌市场分析 |
| 第四节 户外运动服饰的时尚化分析 |
| 一、专业户外运动服饰功能性为首要设计原则 |
| 二、户外运动服饰与运动休闲服饰的区别 |
| 三、泛户外运动服饰时尚化设计解析 |
| 第二章 户外风格时尚潮流品牌的设计概况 |
| 第一节 户外风格时尚潮流品牌的演化成型 |
| 一、户外风格的形成与定义 |
| 二、户外风格时尚潮流品牌的形成发展 |
| 三、户外风格时尚潮流品牌的特点 |
| 第二节 中外户外风格时尚潮流品牌的设计概况 |
| 一、户外风格的市场现状 |
| 二、欧美户外风格时尚潮流品牌 |
| 三、日本户外风格时尚潮流品牌 |
| 四、中国户外风格时尚潮流品牌 |
| 第三节 中外户外风格时尚潮流品牌的对比研究 |
| 一、社会文化背景的对比研究 |
| 二、市场环境的对比研究 |
| 三、设计思维的对比研究 |
| 第三章 户外风格的类型和设计方法 |
| 第一节 户外风格的类型 |
| 第二节 户外风格的设计方法 |
| 一、户外风格的廓形特点 |
| 二、户外风格的色彩特点 |
| 三、户外风格的细节设计要素 |
| 第四章 户外风格时尚潮流服饰设计实践 |
| 第一节 流行趋势分析 |
| 第二节 户外风格元素提取 |
| 第三节 设计方案一 |
| 一、灵感来源 |
| 二、色彩提取 |
| 三、面料选择 |
| 四、设计效果图 |
| 五、设计款式图 |
| 第四节 设计方案二 |
| 一、灵感来源 |
| 二、色彩提取 |
| 三、面料选择 |
| 四、设计效果图 |
| 五、设计款式图 |
| 六、设计细节 |
| 七、实物展示图 |
| 结论 |
| 参考文献 |
| 图片来源 |
| 攻读学位期间公开发表的论文 |
| 致谢 |
（8）孟菲斯风格元素在时尚服装中的设计研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| Abstract |
| 第1章 绪论 |
| 1.1 研究背景及意义 |
| 1.1.1 选题的背景 |
| 1.1.2 研究的目的和意义 |
| 1.2 课题研究现状 |
| 1.2.1 在学术理论方面的研究现状 |
| 1.2.2 在实际应用方面的研究现状 |
| 1.3 课题研究内容、方法及创新点 |
| 1.3.1 课题研究内容 |
| 1.3.2 课题研究方法 |
| 1.3.3 本文的创新点 |
| 1.4 相关界定 |
| 1.4.1 名词界定 |
| 1.4.2 研究范围界定 |
| 1.4.3 国内外文献综述 |
| 1.5 论文框架 |
| 第2章 孟菲斯艺术概述 |
| 2.1 关于孟菲斯风格 |
| 2.1.1 孟菲斯的诞生 |
| 2.1.2 孟菲斯风格的形成背景 |
| 2.2 孟菲斯风格特征 |
| 2.2.1 “孟菲斯”反工业的风格表现 |
| 2.2.2 “孟菲斯”反等级的风格表现 |
| 2.2.3 “孟菲斯”去功能的风格表现 |
| 2.3 孟菲斯受到的艺术流派影响 |
| 2.3.1 波普艺术的影响 |
| 2.3.2 装饰主义的影响 |
| 2.4 本章小结 |
| 第3章 服装流行趋势中孟菲斯元素的体现 |
| 3.1 孟菲斯元素的分类 |
| 3.1.1 趣味几何 |
| 3.1.2 浓郁色彩 |
| 3.1.3 触感视觉 |
| 3.2 孟菲斯元素在服装中应用分析 |
| 3.2.1 流行服装中的孟菲斯元素 |
| 3.2.2 流行趋势中的孟菲斯风格 |
| 3.2.3 设计师作品 |
| 3.3 本章小结 |
| 第4章 孟菲斯风格元素在时尚服装中的设计表现 |
| 4.1 时尚服装设计 |
| 4.1.1 2019/20年国际服装流行趋势中的孟菲斯元素 |
| 4.1.2 2019/20年国内服装流行趋势中的孟菲斯元素 |
| 4.2 孟菲斯元素在时尚服装中的设计 |
| 4.2.1 造型设计 |
| 4.2.2 色彩设计 |
| 4.2.3 图案设计 |
| 4.2.4 细节设计 |
| 4.3 孟菲斯风格对时尚服装产生的作用 |
| 4.4 本章小结 |
| 第5章 设计创作实践 |
| 5.1 孟菲斯风格元素在时尚服装中的实践 |
| 5.1.1 灵感来源 |
| 5.1.2 主题思想 |
| 5.1.3 设计草图过程 |
| 5.2 设计呈现 |
| 5.2.1 成衣制作 |
| 5.2.2 成衣展示 |
| 5.2.3 设计作品创新点 |
| 5.3 孟菲斯风格元素在时尚服装中的应用展望 |
| 5.4 本章小结 |
| 结论 |
| 参考文献 |
| 攻读硕士学位期间所发表的论文 |
| 致谢 |
（9）服装设计中年画元素的现代性表现研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| Abstract |
| 引言 |
| 一、绪论 |
| (一)研究背景 |
| (二)研究现状综述 |
| 1.理论研究现状 |
| 2.设计实践现状 |
| (三)研究的目的和意义 |
| 1.理论研究意义 |
| 2.对服装设计的实际指导意义 |
| (四)研究的内容和方法 |
| 1.研究内容 |
| 2.研究方法 |
| 二、相关概念阐述 |
| (一)年画元素的概述 |
| 1.年画的概念 |
| 2.年画的起源与发展 |
| 3.年画的地域风格划分 |
| 4.年画的视觉语言及特征 |
| (二)服装设计的现代性概述 |
| 1.现代性的概念 |
| 2.服装设计的界定 |
| 3.服装设计现代性表现 |
| (三)服装设计与年画元素的联系 |
| 1.审美追求的一致性 |
| 2.内外形式的互通性 |
| 3.设计风格的灵活性 |
| (四)本章小结 |
| 三、服装设计中年画元素的表现特征 |
| (一)表现类别繁多 |
| (二)表现形式丰富多样 |
| 1.图案题材广泛 |
| 2.表现手法多样 |
| 3.造型手段丰富 |
| (三)表现方式精益求精 |
| 1.色彩搭配讲究 |
| 2.工艺制作考究 |
| 3.材质搭配精美 |
| (四)本章小结 |
| 四、服装设计中的年画元素的现代性表现分析 |
| (一)服装设计中年画元素的现代设计理念 |
| 1.去繁从简理念 |
| 2.绿色环保理念 |
| 3.文化自信理念 |
| (二)服装设计中年画元素的现代设计原则 |
| 1.现代设计理念与传统文化内涵并存 |
| 2.保留民族特色与融入流行趋势并重 |
| 3.服装设计风格与年画表现特点并行 |
| (三)服装设计中年画元素的现代性表现方法分析 |
| 1.选材内容多元化表现--选材内容由单一向多元转变 |
| 2.色彩搭配层次化表现--色彩搭配由单调向丰富过渡 |
| 3.服装材料立体化表现--面料肌理由平面向立体发展 |
| 4.局部造型装饰化表现--结构细节由功能向装饰塑造 |
| (四)本章小结 |
| 五、服装设计中年画元素现代性表现的价值 |
| (一)深厚的民族文化价值 |
| (二)独具一格的时尚价值 |
| (三)有增无已的商业价值 |
| (四)丰富多彩的审美价值 |
| (五)本章小结 |
| 结论 |
| 参考文献 |
| 后记 |
（10）基于品牌识别的服装产品色彩设计研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| abstract |
| 1.绪论 |
| 1.1 选题背景 |
| 1.1.1 服装品牌建设不断深化和细化 |
| 1.1.2 感性消费对产品和品牌的要求 |
| 1.1.3 产品色彩成为提升品牌价值的要素 |
| 1.2 课题意义 |
| 1.2.1 理论意义 |
| 1.2.2 实际意义 |
| 1.3 课题研究目的 |
| 1.4 文献综述 |
| 1.4.1 国内文献综述 |
| 1.4.2 国外文献综述 |
| 1.4.3 存在问题分析 |
| 1.5 研究目标、内容和方法 |
| 1.5.1 研究目标 |
| 1.5.2 研究内容 |
| 1.5.3 研究方法 |
| 1.6 研究创新点 |
| 1.7 研究局限 |
| 2.服装品牌识别构成因素分析 |
| 2.1 服装品牌识别的要求 |
| 2.1.1 服装品牌识别的差异性 |
| 2.1.2 服装品牌识别的稳定性 |
| 2.1.3 服装品牌识别的衍生性 |
| 2.1.4 服装品牌识别的象征性 |
| 2.1.5 服装品牌识别的系统性 |
| 2.2 服装品牌识别的构成因素及其体现 |
| 2.2.1 服装品牌识别的构成因素 |
| 2.2.2 服装品牌色彩识别的体现 |
| 2.3 服装品牌色彩识别的作用 |
| 2.3.1 色彩营销提升购物体验 |
| 2.3.2 构建和强化品牌形象 |
| 2.3.3 塑造产品差异化特征 |
| 2.3.4 提升产品研发效率 |
| 2.3.5 创造产品附加值 |
| 2.4 本章小结 |
| 3.基于品牌识别的服装产品色彩设计 |
| 3.1 服装品牌的产品色彩分析 |
| 3.1.1 服装色彩的来源 |
| 3.1.2 识别性的服装色彩的依据 |
| 3.2 识别性的服装色彩的设定 |
| 3.2.1 以单色为特征的色彩设定 |
| 3.2.2 以两色组合为特征的色彩设定 |
| 3.2.3 以多色系统为特征的色彩设定 |
| 3.3 识别性的服装色彩的设计方法 |
| 3.3.1 识别性色彩的调和方法 |
| 3.3.2 识别性色彩的组织技巧 |
| 3.4 服装色彩在品牌识别中的应用 |
| 3.4.1 服装色彩对品牌形象的塑造 |
| 3.4.2 服装色彩的延伸 |
| 3.4.3 适用品牌类型 |
| 3.5 本章小结 |
| 4.服装的色彩形象与设计程序 |
| 4.1 服装色彩形象研究 |
| 4.1.1 色彩形象分析的工具 |
| 4.1.2 服装品牌的色彩形象分析方法 |
| 4.2 典型的服装产品色彩类型分析 |
| 4.2.1 以基本色为主导的服装产品色彩分析 |
| 4.2.2 有稳定色调倾向的服装产品色彩分析 |
| 4.2.3 以单色为主导的服装产品色彩分析 |
| 4.2.4 无鲜明特征的服装产品色彩分析 |
| 4.2.5 以主题色为主导的服装产品色彩分析 |
| 4.2.6 以品牌色为主导的服装产品色彩分析 |
| 4.3 服装色彩形象的决定因素 |
| 4.3.1 服装色调区域 |
| 4.3.2 色彩面积比例 |
| 4.4 服装色彩系列化设计方法 |
| 4.4.1 服装色彩系列设计及其表现形式 |
| 4.4.2 服装色彩系列化设计方法 |
| 4.5 服装色彩形象的对比分析 |
| 4.5.1 服装色彩形象的横向对比 |
| 4.5.2 服装色彩形象的纵向对比 |
| 4.6 识别策略下的服装色彩设计程序 |
| 4.6.1 确定品牌色彩定位 |
| 4.6.2 明确稳定的产品色彩形象 |
| 4.6.3 结合流行或主题进行审美表达 |
| 4.7 本章小结 |
| 5.设计师品牌的服装产品设计实践 |
| 5.1 设计分析 |
| 5.1.1 品牌策划 |
| 5.1.2 品牌色彩识别设计 |
| 5.2 设计策划 |
| 5.2.1 流行趋势分析 |
| 5.2.2 灵感来源和主题设定 |
| 5.2.3 色彩设定 |
| 5.2.4 图案设计 |
| 5.3 设计方案 |
| 5.4 设计实现 |
| 5.5 本章小结 |
| 6.结论与展望 |
| 6.1 结论 |
| 6.2 研究展望 |
| 参考文献 |
| 附录 A 主要图片来源 |
| 附录 B 研究生学习阶段发表论文和获奖 |
| 致谢 |
四、2001/2002秋冬中国面料流行趋势（论文参考文献）
- [1]国际流行视野下针织童装图案优化设计研究[D]. 常莉洁. 江南大学, 2021
- [2]基于毛毡技艺的服装设计创新研究[D]. 要谨雨. 内蒙古师范大学, 2021(08)
- [3]基于微信平台的快时尚服装品牌传播研究[D]. 褚晓洁. 东华大学, 2020(01)
- [4]花型设计在横机针织服装中的应用[D]. 田月. 青岛大学, 2020(01)
- [5]传统京剧服饰元素在现代时装设计中的应用研究[D]. 赵倩倩. 东北电力大学, 2020(01)
- [6]女装拼接造型中的采寸因素研究与创新设计[D]. 徐昕玥. 武汉纺织大学, 2020(02)
- [7]户外风格时尚潮流品牌研究[D]. 闵西贤. 苏州大学, 2020(03)
- [8]孟菲斯风格元素在时尚服装中的设计研究[D]. 张艺馨. 河北科技大学, 2020(01)
- [9]服装设计中年画元素的现代性表现研究[D]. 王肖娜. 东北师范大学, 2020(07)
- [10]基于品牌识别的服装产品色彩设计研究[D]. 冉梦莹. 中原工学院, 2020(01)