一、方绍武先生书法艺术探析(论文文献综述)
钱瑞泽[1](2021)在《以美铸魂——纪念钱绍武先生》文中认为在香山碧云寺跨院住山已近一年,最初步入庭院映入眼帘的是水面上的一尊塑像,精美灵动又大气磅礴,庄严中透着慈爱之怀,神韵之美跃然而出,祂坐落在郁郁葱葱的古树之间。抬头恰好眺望远山的轮廓,一处清净脱俗之地有了点睛之笔,也有了此间的守护,于是日夜与她为伴……
本刊[2](2021)在《钱绍武先生纪念专题》文中提出着名雕塑家、书法家、艺术教育家,中央美术学院教授、清华大学美术学院教授、中国工艺美术学会雕塑专业委员会原主任、中国国家画院雕塑院院长、《雕塑》杂志顾问委员会委员钱绍武先生,于2021年6月9日晚22时35分在苏州去世,享年93岁。本刊特推出"钱绍武先生纪念专题",汇聚艺术界相关专家的纪念文章,以示对钱绍武先生的缅怀之情。
丁宁宁[3](2021)在《宋代士家女眷墓志研究 ——以义例为中心》文中研究说明女眷作为士人家庭的核心成员,在传统社会中扮演着为人女、为人妻、为人母的三种角色。但是在传统历史书写中,士家女眷资料主要见载于墓志铭文之中,宋代是女眷墓志文化趋向发达的历史时期。当下所见两宋时期士家女眷墓志数量多达一千三百余篇,主要分为刻石墓志与文集墓志两种形态。墓志是载录传统女性“历史”的核心和主要文献资料,墓志书写具有丰富的历史信息和文化内涵。本篇论文以墓志义例为视角,以文集和出土所见女眷墓志为资料载体,在概述宋代士家女眷墓志数量及其特征的基础上,依据墓志主体中的题额、志文和铭辞三大义例元素,着重对士家女眷墓志的题额、铭辞、志文和价值四个议题进行文献学考察。除绪论外,主要研究内容分为五章。第一章总述宋代士家女眷墓志概况。一是以《全宋文》为基础统计宋代文集所载女眷墓志数量为1000余篇,以《新出宋代墓志碑刻辑录》为主统计出土女眷刻石墓志300余篇。二是在统计数据基础上,根据士家女眷的附男身份和家庭身份在墓志撰写中的体现,将女眷墓志类型包括女眷独志、夫妇合志、附夫志、附子志等四类,籍此分析认为士家女眷独志的情况占据最大比重。三是结合文集载录和出土所见女眷墓志概况,总结分析集本和石本女眷墓志在书写义例上的差异。第二章考论宋代士家女眷墓志题额。主要是以出土所见刻石女眷墓志为主,详细考察士家女眷墓志题额的义例演变和文化意蕴。士家女眷墓志题额在宋代大致经历了从盖题向额题(含中题)、首题(右题)的演变趋势,墓志题额书写中呈现出了“以爵为尊”的“趋尊”政治意蕴,以及“从父以学”、“从夫以贵”、“从子以寿”的传统家庭“亲亲之道”。女眷墓志题额书写涉及的爵号名称,是宋代外命妇制度在墓葬文化中的“特殊”实践。第三章概论宋代士家女眷墓志志文。女眷墓志志文书写义例与男性士人大致相似,主要包括志主族出、乡邑、行治、生平、卒葬等丰富的人生信息,更加突出女眷的“生命历程”和“伦理规范”。传统社会中,士家女眷一生大致要扮演为人女、为人妻、为人母三种家庭角色,对应的是从父、从夫、从子的“附男”的生命历程,不同时期呈现出不同的人物形象。女眷墓志记叙分为顺叙、倒叙以及议论类型等方式,不同的记叙方式会对墓志内容有不同的侧重点。第四章考论宋代士家女眷墓志铭辞。铭辞作为墓志的“尾巴”,撰者籍此高度精炼地概括了女眷志主的“生命意义”。宋代士家女眷墓志铭辞的语体多变、内容丰富,主要包括“三字体”、“四字体”、“也字言”、“兮字体”和“议论体”等。不同语体夹杂着长短句的使用为墓志文增色不少,铭辞更多的是对志文内容的精简概括,作为独立文字与志文内容相呼应。第五章总结宋代士家女眷墓志价值。墓志作为书写和载录士家女眷“生命历程”的主要文字材料,具有多方面的价值。其一是历史价值,即女眷墓志书写涉及的职官称谓、历史人物、政治事件等,具有补史、证史的“史料”作用。其二是刻石女眷墓志或有名士名宦书丹、篆额、刻石,且刻石墓志(含志盖)多刻饰纹、图像等,具有极高的书法、篆刻艺术和美学价值。其三是女眷墓志文体丰富多变,文辞优美流畅,加之墓志撰者中多有名士名宦,故很多女眷墓志铭文是具有很高的文学价值。
马梦菲[4](2021)在《新莽时期金文书法研究》文中研究表明新莽时期在历史上虽仅有十四年,但因为王莽重视儒学,在经济、政治、文化等方面进行“改制”,统一度量衡、注重古文经学、改革币制、改定文字等。今天,随着考古学的发达,我们常常从这一时期的青铜器或铁器的铭刻文字上见到遗存。这一时期铸造或铭刻在青铜器、铁器上面的文字,我们称为“新莽金文”。相比于前代的殷周金文和秦汉篆书,新莽金文在形体构造和书法艺术等方面,都有自己的鲜明特色,值得发为专门的文字学和书法学的研究,以为当代书法篆刻创作的借鉴。但因为此一时期时间较短、材料较少,且缺少系统的搜集整理,研究难度也较大。所以,罕有研究者注意及此。这不能不说是书法史研究的缺憾。本文对传世的新莽金文进行了穷尽性的搜集和整理,对古代文献、金石着录、考古发现等作了排比、校订,在此基础上,对传世和出土的新莽金文,从文字学和书法学两方面,运用图像学、文献学相结合的方法,进行了比较细致全面的研究。为了凸显新莽金文的书法特色,作者还搜集了传世、考古发现的此一时期的墨迹、石刻等书法遗存,使不同材质的载体互相比较。为了研究新莽金文的形体特点,又逐字将新莽金文与《说文解字》小篆、汉简、清人篆书进行了形体比较研究。在此基础上,总结出新莽金文书法的四大特点:字形之装饰美、用笔之变化美、线条之流动美、章法之和谐美。为给学术界提供进一步研究的方便,论文制作了新莽金文存表和新莽金文篆字与《说文解字》篆字、汉简、清篆对照表两种资料表,作为附录。文章主要由以下四个部分构成:第一部分为“新莽时期学术背景概论”。依据史论资料对新莽时期的复古主义倾向以及此一时期古文经学的兴起、发展做了概括与论述,探究新莽时期的学术背景。第二部分为“新莽时期的书法艺术”。对新莽时期书法遗存进行分类研究,将新莽时期传世、考古发现中的石刻、印章、墨迹书法遗存归为一类;将度量衡器、铜镜、货币、方版上的金文书法另做一类。参照图文资料,详尽地分析作品,通过对作品章法、体势、笔法及线条的比较分析,概括其艺术风格特征:墨迹书法秀逸精巧;石刻书法质朴率真;印章书法含蓄浑厚;金文书法端庄典雅。第三部分为“新莽时期金文书法艺术特色”。通过第二部分整理总结的各类艺术作品风格特色,概括新莽时期整体的书法艺术风格及新莽金文书法的独特性。运用比较研究的方法将新莽时期所存金文文字与《说文解字》篆字及清人篆书进行文字使用、文字构件、艺术特征的比较,从字形、用笔、线条、章法方面探究新莽金文书法的独特之处。第四部分为结语。首先对文章的内容进行总结概括,其次论述了笔者的研究成果,最后,寄望于有更多学者能够致力于对新莽时期金文书法的研究。因为作者能力所限,在梳理和整合资料中不乏有遗漏之处,还请学者方家继续加以补充论证、匡所未逮。
张敏[5](2021)在《探究写意雕塑与书法的内在联系》文中研究表明中国书法与中国写意雕塑作为我国传统艺术中的瑰宝,处于同一文化背景下,它们的联系性与共通性是由于艺术语言、形成与发展之间紧密联系、相互作用。“写意雕塑”这一概念是由吴为山在当代提出,但中国古代雕塑大多具有写意性,这说明中国文化的脉络是紧密联系的,在历史长河的艺术作品中,在各个时代的艺术家心中,任何时代与之最紧密结合、具备时代特征的作品一定是文化的传承和创新相结合的。本文从写意雕塑与书法的渊源作为切入点开始探索,深入剖析两者之间的内在联系,研究中国近代雕塑向西方雕塑学习近几十年之后,回归传统,开始转型研究写意雕塑,找寻解决写意雕塑与传统的内在关系,并在书法中找到创作渊源,当代许多雕塑家研究并吸收中国书法艺术中章法、布局、意象、气韵的表达,并将其运用到写意雕塑的创作中。为振兴中国写意雕塑做出了贡献,并在供人欣赏的基础上也使写意雕塑给观者提供了更多的审美想象。正因此,书法元素被雕塑家大量地运用,有的作为表现作品的外在形象,有的将其含于作品内在,使写意雕塑既具有传统性,又具有当代性,随着中华文化在世界范围的不断发扬光大,中国写意雕塑更加受到世界各国人民的追捧和喜爱。
吴守峰[6](2020)在《李瑞清书法艺术思想研究》文中认为李瑞清的书法艺术思想,在中国古代书品论的基础上继承并创新,开创了二十世纪中国书法理论中具有重大影响的“金石学派”。其书法远涉周秦,博综汉魏,正草隶篆,诸体皆备,晚年“纳碑入帖”,笔势雄健,气息苍古,是倡导碑帖相容的践行者。长期以来,学术界对李瑞清在书法实践中的探索给予很多关注,而其作为碑派发展的阶段性代表人物,其书法实践也受到一定的争议。本文在结合19世纪末到20世纪初的历史、人文等语境基础上,从书法理论、书法史研究和实践修养的综合视角,系统地阐释李瑞清书法艺术思想的理论核心及架构。本文不以书法技术讨论为旨归,而是着重追溯李瑞清艺术思想的渊源,重点探析其书法理论思想的基本艺术观点以及发展递衍的脉络体系。本文共分为七个部分。“绪论”部分梳理一百年来国内外关于李瑞清研究的重要文献与相关问题,本文的研究意义以及研究方法、研究思路和研究重点。第一章梳理临川李氏谱系群体中既有的人文家学,检视家族文脉带给李瑞清知识架构的渊源;根据历史节点构建其书学分期;通过分析碑学思想的文化背景和尊孔复礼思想的历史环境,阐述李瑞清书法艺术思想形成的外界影响。第二章主要阐述李瑞清以“气”为核心的审美格调,通过阐释书法审美的“气味”说,诠释李瑞清书法理论和实践中的“书卷气”的内涵与根源,并结合儒家思想道德观点阐述其“书学先贵立品”的书法艺术理论的思想衍递与传承,以及对其“人正笔正”论的历史解读,品察其正心立身的儒家气度与人格修养,丰满地还原李瑞清在社会体制鼎革后“逸”的风骨与境界及“遗”的气节与格调。第三章是本文的重点,主要研讨李瑞清《玉梅花庵书断》中的三个重要思想依据,论述“以器分派”的形式美问题和它的书学史意义;探讨“求分于石、求篆于金”的发展演变及对后世书风的影响;从全局观的角度研究“胸有全纸、目无全字”的艺术箴规。第四章从语言规律的视角,结合形态结构和风格要素解析李瑞清的书法艺术,通过“似欹反正”、“雄浑”与“古厚”的语言要素,具体论证其书学理论的实践价值与创作特点。第五章分析民国早期,上海学界针对“纳碑入帖”的群体认同现象,并以曾煕、沈曾植二人的观点和建议为例,阐释这一书学主张的历史意义,包括其学术思想对弟子李健、胡小石、吕凤子、张大千等四位学者和艺术家的影响;客观揭示其教育改良的“启智”实践带来的进步性以及对南京大学今天书法风气的学术渍染。结语部分概括李瑞清在书学理论上的主要成就,综合评价其在书法史发展中的学术价值,试图从中国整个书学史的高度对李瑞清书法艺术思想和实践的贡献与局限进行总结。
杨齐[7](2019)在《一个雕塑家的中国——钱绍武先生个案研究》文中指出雕塑家做怎样的作品,取决于他是怎样的人,他是怎样的人取决于他的心灵和国家与世界内外几方面。把大多数人无意识的感觉,具化成了有意识的雕塑作品,雕塑家创作的丰富的人物形象身上必然有他自己的影子、国家的影子、世界的影子。通过研究一个雕塑家塑造得最成功的人物,你可以更全面地了解他。我们一方面处理历史,一方面是希望看清历史中的个人,一个人
李立山[8](2019)在《“印从书出”的先行者 ——邓石如篆刻研究》文中研究指明邓石如是清代中期着名的书法家、篆刻家。本文集中对邓石如书法和篆刻进行研究,梳理其书风、印风的形成脉络,通过邓石如生存的社会环境和艺术交游去研究和阐述他的印学理念与印学实践。本文共分六章展开研究:第一章,邓石如的生平概述与艺术交游;第二章,邓石如的书法成就;第三章,邓石如“印从书出”印学理念的生成;第四章,邓石如“印从书出”印学理念的篆刻分期;第五章,邓石如“印从书出”印学理念的篆刻实践;第六章,邓石如“印从书出”印学理念对后世的影响。邓石如艺术成就在清代乾嘉金石学的学术氛围中成长起来,研究邓石如的家学渊源与艺术交游,这些在内、外因上促成了邓石如艺术风格的形成。邓石如三十余年的游历,结交众多良师益友,或乾嘉学者、或金石大家、或授业恩师、或弟子门人,这些交游对于邓石如书法篆刻艺术风格的形成和推扬起了关键性作用。邓石如的书法成就,首先是对其邓石如书风产生原因和书学理念进行总结;其次对其艺术实践进行研究,主要包括邓石如篆书、隶书、楷书、行书研究,分析邓石如不同时期书法风格取法的特点,以及书法用笔的师承对其书风形成的影响,归纳邓石如书法的主要成就和主要思想。邓石如“印从书出”印学理念,本文以邓石如印式形成中的“书”作为研究主线,邓石如作为“印从书出”印学理念实践者,他是“实践先行”,将印式研究自元迄明的“印中求印”推进到“印从书出”,邓石如改变了“印中求印”中“以刀法传古人之笔法”的模式为“以刀法传自己篆、隶书风”的实践状态,从印式范畴上将“刀法”研究推进到“字法”研究范畴,他的印学理念后来发展成赵之谦“印外求印”,又将“入印文字”进一步扩展,带来了晚清篆刻艺术百家争鸣的创作时代。邓石如“印从书出”印学理念的篆刻分期和实践,主要是邓石如书法在篆刻中实践以及不同阶段的研究分析。探究邓石如印式在不同阶段字法、刀法、章法及边款的风格特征,从刀法师承徽浙、字法师承秦汉的“平直方整”向“刚健婀娜”的印风转变,最终形成邓石如“以书入印、计白当黑”的个人印式。邓石如在书法篆刻方面取得的影响,直接影响了邓家后人及弟子门人,邓石如弟子包世臣,为其着书立说,广传“邓派”。其再传弟子吴让之更是“印从书出、以书入印”继承者,这不仅体现在思想上,更重要的体现在篆刻艺术作品中,这些最终构建了以邓石如为开创者的“皖派”。作为清代中期书法篆刻艺术实践转型的先行者,“印从书出”印学思想和邓石如书法篆刻的实践,至今在高等教育领域学科设置及当代篆刻家艺术风格探索方面,有着极其重要的学术空间。
滕郭虎[9](2019)在《论书法在雕塑创作中的运用研究 ——以钱绍武、吴为山雕塑作品为例》文中提出书法在我国有上千年的发展历史,自夏商时代甲骨文的创立到秦始皇统一文字,书法伴随着文字的逐步广泛应用在汉代流行开来,到唐宋时期就已经达到鼎盛。同时随着科学技术的进步,造纸术的发明和毛笔等书写工具的产生以及书写方式的普及应用这些因素推动书法艺术的快速发展,并通过历代名家名作的不断继承和发扬逐步形成了自己的艺术规律。书法艺术在历史的发展长河中也不断渗透和影响着其他艺术门类,逐渐确立了它在中华传统文化价值中的重要地位,书法艺术像如中华文化的基因一样一脉相传。中国近代雕塑是对外来文化的引进和学习,建国以来我们用几十年的时间走完西方近几个世纪的雕塑发展历程,如何让外来雕塑文化迎合中国人们的审美需求,需要当代雕塑家从文化和精神的层面将雕塑技法与中华传统文化相结合,促进西方雕塑在中国的土壤上焕发新的生机与活力。书法作为中国传统艺术的精髓,引起了不少艺术家的关注,他们从书法艺术中寻找传统文化的养分来滋养雕塑创作,其中以钱绍武、吴为山、曾成刚,陈云岗等人为突出代表,他们重视和吸收中国传统书法中的点画结构变化及用笔方式,篇章布局的经营和通篇气势与意境的把握等创作规律并将其运用到雕塑创作中来,在西方雕塑中国本土化的实验道路上取得了较大的成就。为中国传统雕塑的振兴和丰富中华文化艺术的多样性做出贡献,也为其他艺术门类从传统书法艺术当中吸取养分提供有力的借鉴,同时也满足了当代人对现代雕塑的审美需求。
姜红[10](2019)在《邓石如书法美学思想研究》文中指出邓石如,原名琰,字石如,安徽怀宁人,生活在乾嘉时期,是清代杰出的书法家、篆刻家,被后人公认为碑学宗师。他的书法有总结得失、独开气象的意义。时人评其书法为“国朝第一”。邓石如终生布衣,以卖字、刻印为生,一筇一笠,漫游于大江南北,留下了丰富的书法、篆刻作品。本文以邓石如书法美学思想为研究对象,由引言和四个章节组成,探究其书法美学思想的内涵和特征。引言部分对邓石如书法美学思想的研究意义、研究现状和研究方法等问题加以说明。第一章主要介绍邓石如生平及其书法作品概况。首先,邓石如是一位血肉丰满的人,研究其人,包括他的家世、婚姻及交友等人生经历,目的是对邓石如有整体的了解。其次,邓石如书法作品是其书法美学思想的反映和基础,对其书法作品概况的梳理是为研究其书法美学思想的前提。第二章研究邓石如书法美学思想。邓石如书法美学思想主要有两方面的成就,一是提出“计白当黑”的虚实观,其哲学源头是道家思想中的“有”、“无”思想。二是法度与性情的统一,乾嘉时期邓石如将“法”、“意”并举有其特殊的历史意义,“法”与“意”在邓石如书法美学思想中有继承性也有独创性。第三章立足于邓石如书法作品,研究其书法的风格特征。邓石如书法有苍古、质朴和“大”的特点。这些特征的形成,一方面是乾嘉时期书法审美思潮的影响,一方面是邓石如自身审美理想的追求及其性格特征的反映。第四章总结邓石如书法的历史地位及其影响。邓石如是碑学思潮兴起后第一位全面实践和体现碑学主张的书法家,在确立和完善碑派书法的技法和审美追求方面具有开宗立派的意义。
二、方绍武先生书法艺术探析(论文开题报告)
(1)论文研究背景及目的
此处内容要求:
首先简单简介论文所研究问题的基本概念和背景,再而简单明了地指出论文所要研究解决的具体问题,并提出你的论文准备的观点或解决方法。
写法范例:
本文主要提出一款精简64位RISC处理器存储管理单元结构并详细分析其设计过程。在该MMU结构中,TLB采用叁个分离的TLB,TLB采用基于内容查找的相联存储器并行查找,支持粗粒度为64KB和细粒度为4KB两种页面大小,采用多级分层页表结构映射地址空间,并详细论述了四级页表转换过程,TLB结构组织等。该MMU结构将作为该处理器存储系统实现的一个重要组成部分。
(2)本文研究方法
调查法:该方法是有目的、有系统的搜集有关研究对象的具体信息。
观察法:用自己的感官和辅助工具直接观察研究对象从而得到有关信息。
实验法:通过主支变革、控制研究对象来发现与确认事物间的因果关系。
文献研究法:通过调查文献来获得资料,从而全面的、正确的了解掌握研究方法。
实证研究法:依据现有的科学理论和实践的需要提出设计。
定性分析法:对研究对象进行“质”的方面的研究,这个方法需要计算的数据较少。
定量分析法:通过具体的数字,使人们对研究对象的认识进一步精确化。
跨学科研究法:运用多学科的理论、方法和成果从整体上对某一课题进行研究。
功能分析法:这是社会科学用来分析社会现象的一种方法,从某一功能出发研究多个方面的影响。
模拟法:通过创设一个与原型相似的模型来间接研究原型某种特性的一种形容方法。
三、方绍武先生书法艺术探析(论文提纲范文)
(2)钱绍武先生纪念专题(论文提纲范文)
范伟民/《雕塑》杂志社社长 |
朱尚熹/《雕塑》杂志主编,着名雕塑家 |
曹春生/中国雕塑学会名誉主任、中央美术学院教授 |
吴为山/中国美术馆馆长,着名雕塑家 |
朱达成/香港美协常务副主席,着名雕塑家 |
隋建国/中央美术学院教授,着名雕塑家 |
吕品昌/景德镇陶瓷大学副校长、教授,着名雕塑家 |
王少军/中央美术学院党委副书记、教授,着名雕塑家 |
邵大箴/中国美术家协会理论委员会名誉主任、中央美术学院教授,着名评论家 |
殷双喜/中国雕塑学会副会长、中央美术学院教授,着名评论家 |
徐冰/中央美术学院教授,着名艺术家 |
余丁/中央美术学院艺术管理与教育学院院长、教授,着名评论家 |
何鄂/甘肃省美术家协会副主席,着名雕塑家 |
(3)宋代士家女眷墓志研究 ——以义例为中心(论文提纲范文)
摘要 |
Abstract |
绪论 |
一、选题背景 |
二、选题意义 |
三、研究现状 |
四、研究方法 |
五、创新之处 |
第一章 宋代士家女眷墓志概况 |
第一节 文集载录女眷墓志概况 |
第二节 出土所见女眷墓志概况 |
第三节 集本石本女眷墓志差异 |
第四节 士家女眷墓志类型概述 |
本章小结 |
第二章 宋代士家女眷墓志题额 |
第一节 女眷墓志题额类型 |
第二节 女眷墓志题额书写 |
第三节 女眷墓志题额内涵 |
本章小结 |
第三章 宋代士家女眷墓志志文 |
第一节 女眷墓志志文书事内容 |
第二节 女眷志文中的女性形象 |
第三节 女眷墓志志文撰书人员 |
本章小结 |
第四章 宋代士家女眷墓志铭辞 |
第一节 女眷墓志铭辞类型 |
第二节 女眷墓志文铭关系 |
本章小结 |
第五章 宋代士家女眷墓志价值 |
第一节 女眷墓志的史学价值 |
第二节 女眷墓志的艺术价值 |
第三节 女眷墓志的文化价值 |
本章小结 |
结论 |
参考文献 |
攻读学位期间获得与学位论文相关的科研成果目录 |
附录一 出土所见宋代士家女眷墓志篇目一览 |
附录二 《全宋文》所见宋代士家女眷墓志篇目一览 |
致谢 |
(4)新莽时期金文书法研究(论文提纲范文)
摘要 |
Abstract |
绪论 |
一、选题背景与写作源起 |
二、文献综述与学界研究现状 |
三、研究重点、难点与创新点 |
四、研究视角与研究方法 |
五、主要内容与篇章结构 |
第一章 新莽时期的复古主义及学术背景 |
第一节 新莽时期的复古主义 |
第二节 古文经学的兴起 |
第二章 新莽时期的书法艺术 |
第一节 墨迹、石刻、印章类书法 |
一、墨迹类 |
二、石刻类 |
三、印章类 |
第二节 金文书法 |
一、度量衡类 |
二、铜镜铭文类 |
三、货币类 |
四、方版类 |
第三章 新莽时期金文书法的艺术特色 |
第一节 新莽时期书法的整体特点 |
一、文字使用方面 |
二、新莽时期书法风格特点 |
第二节 别具一格的金文书法 |
一、新莽金文书法特点 |
二、新莽金文书法的独特性 |
结语 |
注释 |
参考文献 |
附录 |
附录一:新莽时期金文存表 |
附录二:新莽金文篆字与《说文解字》、汉简、清篆对照表 |
攻读硕士学位期间取得的科研成果 |
致谢 |
(5)探究写意雕塑与书法的内在联系(论文提纲范文)
摘要 |
Abstract |
第一章 绪论 |
一、选题来源 |
二、论文研究的目的与意义 |
三、研究方法 |
四、文献综述 |
第二章 写意雕塑与书法概述 |
一、概念 |
(一)写意雕塑 |
(二)书法 |
二、写意雕塑与书法的渊源 |
第三章 写意雕塑与书法共有的形式特征 |
一、写意雕塑的线性与书法线条 |
二、写意雕塑的虚实空间与书法章法 |
三、写意雕塑的“势”与书法结构 |
四、写意雕塑的造型节奏与书法运笔 |
第四章 书法在当AI写作意雕塑艺术实践中的表现 |
一、写意雕塑与书法融合下新的表现形式 |
二、写意雕塑外在形态书写性的表达 |
三、写意雕塑内在书法意蕴的表达 |
第五章 写意雕塑与书法内在联系研究的价值与意义 |
一、探究写意雕塑的美学价值 |
(一)观物取象 |
(二)传神写照 |
(三)气韵生动 |
二、探究写意雕塑与书法体现文化传承的价值 |
结论 |
致谢 |
参考文献 |
附表1:主要参考图片 |
(6)李瑞清书法艺术思想研究(论文提纲范文)
摘要 |
ABSTRACT |
绪论 |
一 思想研究相关文献综述 |
二 研究意义与研究方法 |
三 本文研究框架 |
四 本文的创新与不足之处 |
第一章 李瑞清书法艺术思想的发展脉络 |
第一节 家世荣光:临川李氏在学界的影响 |
一、李秉绶与岭南画派 |
二、李宗瀚与临川四宝 |
三、李联琇与钟山书院 |
第二节 李瑞清书法艺术思想的发展分期 |
一、书法酣饫期(1867——1895 问学登科) |
二、书法风格形成期(1895——1911 游宦滇宁) |
三、艺术思想的成熟期(1912——1920 鬻书沪上) |
第三节 李瑞清书法艺术思想的来源 |
一、清代碑学兴起的思想背景 |
二、晚清尊孔复礼的人文思潮 |
第二章 李瑞清书法艺术思想以气为核心的审美观 |
第一节 书法审美的“气味”说 |
一、气与味的书法渗透 |
二、书卷气的品格诠释 |
第二节 正心立身的儒家气度 |
一、“品”的格局与操守 |
二、“心正笔正”的人格气脉 |
第三节 “遗”与“逸”的士人气格 |
一、“遗”的气节与格调 |
二、“逸”的风骨与气韵 |
第三章 李瑞清书法艺术思想的三个重要理论阐释 |
第一节 “以器分派”的书学方法论 |
一、“以器分派”的内容解析 |
二、“方”“圆”笔法与形式的体认 |
三、结体韵律与形质研究 |
第二节 “求分于石、求篆于金”的思想内涵 |
一、书法与金石学的关联 |
二、清代金石气的篆分古意 |
三、金石的物性之美 |
第三节 “胸有全纸、目无全字”的整体观照 |
一、章法的全局观 |
二、布白的完形心理 |
第四章 李瑞清书法艺术思想对艺术风格的影响 |
第一节 “欹正得体”的形式之美 |
一、形学有势 |
二、“似欹反正”的结体之妙 |
三、“似欹反正”的语言价值 |
第二节 韵味隽永的风格追求 |
一、李瑞清书法风格的形成要素 |
二、“雄浑”风格的精神诉求 |
三、“古厚”书风的文化自觉 |
第五章 李瑞清书法艺术思想的时代影响与成就 |
第一节 “纳碑入帖”的书学现象 |
一、交游群体的社会图谱 |
二、曾熙的碑帖融合论 |
三、沈曾植“南北会通”的书学观 |
第二节 书法思想的后世传播与影响 |
一、书学亲承:李健 |
二、思想承续:胡小石 |
三、“以书入画”的开新:吕凤子、张大千 |
第三节 启智思想的进步性体现 |
一、中体西用思想下的教育改良实践 |
二、南大文人书风的先导 |
结语 |
一 学术评价 |
二 思想贡献 |
参考文献 |
致谢 |
参加重要科研项目 |
攻读学位期间发表的学术论文 |
(7)一个雕塑家的中国——钱绍武先生个案研究(论文提纲范文)
一、传统中国“百草园”里的童年 |
二、危难中穿行的少年中国 |
三、从学生运动汇入青年共和国 |
四、苦闷中新生的中年 |
五、西学的核心力量、民族化的核心力量 |
六、银嘴本色 |
七、大家即杂家 |
八、从“小夫子”到“老夫子” |
九、雕塑界温暖的良心、也是中国温暖的良心 |
(8)“印从书出”的先行者 ——邓石如篆刻研究(论文提纲范文)
摘要 |
ABSTRACT |
引言 |
一、研究意义 |
二、研究现状 |
三、研究内容 |
四、研究方法 |
第一章 邓石如生平概述与艺术交游 |
第一节 邓石如的生平概述 |
一、寒门书香默化功(1743-1763) |
二、布衣浪游振书名(1764-1793) |
三、人鹤两化青云冢(1794-1805) |
第二节 邓石如的艺术交游 |
一、与粱巘、程瑶田交游 |
二、与梅镠、毕兰泉、黄易等交游 |
三、与曹文埴、毕沅、包世臣等交游 |
第二章 邓石如的书法成就 |
第一节 邓石如书风的成因 |
第二节 邓石如书风的分析 |
一、悬腕双钩管随指转 |
二、疏可走马密不透风 |
三、融秦铸汉出入古今 |
第三节 邓石如“篆隶书”的成就 |
一、启蒙期32 岁以前(1743-1774) |
二、创新期32 岁-48 岁(1774-1790) |
三、成熟期48 岁-63 岁(1790-1805) |
第四节 邓石如“楷行书”的成就 |
第三章 邓石如“印从书出”印学理念的生成 |
第一节 “印从书出”印学理念的萌芽 |
第二节 “印从书出”印学理念的提出 |
第三节 “印从书出”印学理念的影响 |
第四章 邓石如“印从书出”印学理念的篆刻分期 |
第一节 邓石如书法在篆刻中的应用 |
第二节 邓石如“印从书出”的篆刻实践初始期 |
第三节 邓石如“印从书出”的篆刻实践融合期 |
第四节 邓石如“印从书出”的篆刻实践成熟期 |
第五章 邓石如“印从书出”印学理念的篆刻实践 |
第一节 印从书出以书入印 |
第二节 刀笔相承使刀如笔 |
第三节 款从书出书款互证 |
第六章 邓石如“印从书出”印学理念对后世的影响 |
第一节 邓石如书法艺术实践的影响 |
第二节 邓石如篆刻艺术实践的影响 |
第三节 邓石如“印从书出”对于当下的意义 |
结语 |
参考文献 |
攻读学位期间取得的学术成果 |
致谢 |
(9)论书法在雕塑创作中的运用研究 ——以钱绍武、吴为山雕塑作品为例(论文提纲范文)
摘要 |
abstract |
引言 |
第一章 书法的基本规律与雕塑创作之间的联系 |
第一节 书法点画结构及用笔与雕塑创作技巧手法上的联系 |
第二节 书法篇章布局及经营与雕塑创作造型上的联系 |
第三节 书法通篇气势及意境与雕塑创作气度上的联系 |
第二章 钱绍武的雕塑作品中体现对书法基本艺术规律的运用 |
第一节 以钱绍武雕塑作品进行具体分析 |
第三章 吴为山的雕塑作品中体现对书法基本艺术规律的运用 |
第一节 以吴为山雕塑作品进行具体分析 |
第四章 我的毕业创作与本论文研究之间的联系与运用 |
结论 |
参考文献 |
附录 图片来源 |
在读期间发表论文 |
致谢 |
(10)邓石如书法美学思想研究(论文提纲范文)
摘要 |
abstract |
绪论 |
一 研究意义 |
二 研究综述 |
(一)书法及书学思想研究 |
(二)篆刻艺术研究 |
(三)诗歌艺术研究 |
(四)文集及资料汇编 |
三 研究思路与方法 |
第一章 邓氏家族及其书学渊源 |
第一节 邓氏满门秀 |
第二节 邓石如书学渊源 |
第二章 邓石如书法美学思想 |
第一节 虚与实:计白当黑的书法境界 |
一 计白当黑的理论源头 |
二 计白当黑在艺术理论中的发展 |
三 “计白当黑”在邓石如书法中的体现 |
第二节 法度和性情:规范与自由中的挥洒 |
一 书法上尚法与尚意的代表人物及作品 |
二 邓石如法度和性情统一的原因 |
三 邓石如尚法与尚意思想的特点 |
第三节 苍古与质朴:返璞归真的艺术追求 |
一 苍古之境 |
二 质朴 |
三 邓石如苍古与质朴的艺术特征形成原因 |
第四节 “大”:充实为美 |
第三章 邓石如书法历史地位及其影响 |
第一节 邓石如书法的历史地位 |
第二节 邓石如书法艺术的贡献 |
一 拓展了书法的表现形式 |
二 增强了书法的装饰功能和展览功能 |
三 使书法家独立为一种职业 |
结语 |
参考文献 |
致谢 |
四、方绍武先生书法艺术探析(论文参考文献)
- [1]以美铸魂——纪念钱绍武先生[J]. 钱瑞泽. 雕塑, 2021(05)
- [2]钱绍武先生纪念专题[J]. 本刊. 雕塑, 2021(03)
- [3]宋代士家女眷墓志研究 ——以义例为中心[D]. 丁宁宁. 信阳师范学院, 2021(09)
- [4]新莽时期金文书法研究[D]. 马梦菲. 山东师范大学, 2021
- [5]探究写意雕塑与书法的内在联系[D]. 张敏. 景德镇陶瓷大学, 2021
- [6]李瑞清书法艺术思想研究[D]. 吴守峰. 南京大学, 2020(10)
- [7]一个雕塑家的中国——钱绍武先生个案研究[J]. 杨齐. 雕塑, 2019(04)
- [8]“印从书出”的先行者 ——邓石如篆刻研究[D]. 李立山. 中国艺术研究院, 2019(01)
- [9]论书法在雕塑创作中的运用研究 ——以钱绍武、吴为山雕塑作品为例[D]. 滕郭虎. 新疆艺术学院, 2019(01)
- [10]邓石如书法美学思想研究[D]. 姜红. 四川师范大学, 2019(02)