小岭天籁之音——《天境沙·秋思》

小岭天籁之音——《天境沙·秋思》

一、小令中的天籁——《天净沙·秋思》(论文文献综述)

贺自祥[1](2021)在《《天净沙·秋思》赏析》文中进行了进一步梳理在文学作品当中,描写秋天的可以说是不计其数,而且其中的很多都是经典。秋天这个季节在中国的社会与文化领域都有着重要的意义,从自然更替的角度来看,秋天意味着收获;从社会人文的角度来看,秋天意味着思念。也正因为如此,在诸多文学作品当中,以秋思为主题的又占了重要的一部分。中国是一个人情社会,中国经历了漫长的农耕文明时期,因此中国古人一旦离乡,往往自然就会有一种思念的情怀,这种情怀在秋天这个季节里伴随着树叶的飘零又会更加浓烈,于是不知不觉当中,秋思就成为中国文化的一个重要元素。在这种文化基因的遗传当中,

杨羽[2](2021)在《《关雎》课例比较研究 ——基于文本教学价值的视角》文中指出部编版初中语文教材增加了古典诗歌选文的比重,提高了对古典诗歌的关注度。由于时代久远、文言记载等原因,学生理解古典诗歌存在一定的困难。长期以来,许多教师教学古典诗歌存在轻视文本分析、忽视交给学生理解文本的方法,过度依赖多媒体和教学活动的现象。语文名师的教学经验和教学智慧在长期的教学实践中形成,他们身上有许多值得借鉴之处。在古典诗歌教学中,语文名师有着对古典诗歌文本细致的解读,并且还能交给学生理解运用语言文字的方法,让学生真正领略到古典诗歌文本的魅力。因此,本文尝试以文本教学价值为研究视角,选择程翔、李华平、李前尚三位语文名师的《关雎》课例进行比较研究,总结提炼出三位语文名师在古典诗歌教学中的共同追求,以期为古典诗歌教学提供有效方法。本文遵循“古典诗歌文本教学价值分析——三位名师《关雎》课例比较研究——得出古典诗歌教学启示”的研究思路,分六章论述文本教学价值视角下的《关雎》名师课例比较研究。第一章,绪论。本章主要阐述研究背景、研究意义、研究现状,明确研究方向,界定核心概念,并提出研究目标和研究内容。第二章,理论基础与理论概述。概述文本层次理论和建构主义学习理论,探讨文本层次理论和建构主义学习理论对于古典诗歌文本教学价值分析的可行性。第三章,古典诗歌文本教学价值分析。依据文本层次理论,分析古典诗歌的文本教学价值,并确定《关雎》的文本教学价值选择路径。第四章,三位语文名师《关雎》课例比较研究概述。从选取文本教学价值视角的意义及三位名师课例的原因两个方面概述《关雎》课例比较研究的背景。第五章,文本教学价值视角下三位语文名师《关雎》课例比较研究。基于文本层次理论和建构主义学习理论,比较研究三位语文名师《关雎》课例,提炼出共同的文本教学价值追求。第六章,从课例比较研究中得到相应的启示。本部分主要从文本意义的建构和学生主体意义的建构两个方面,得到促进古典诗歌文本教学价值实现的方法。

汲安庆[3](2020)在《马致远《天净沙·秋思》意象抒情秘妙再探》文中进行了进一步梳理马致远小令《天净沙·秋思》在意象抒情鼎足对、密集并置、情景交融等特点之后,其实还深藏着许多秘妙。尤其是色调冷暖交错中折射出的徘徊于进退之间的灵魂挣扎,灵魂意象统摄中所蕴含的日夕当归文化传统以及诗人不绝如缕的羁旅之愁,物理空间所体现的对峙、辽远、萧瑟与诗人人生抱负被命运抛掷的孤独、凄冷之情同构等特点。这些精致而天籁般的抒情艺术,使得内在之情与外在之象,还有萧瑟之境实现了完美相乘,为读者开辟了一个极其辽阔的审美空间。

刘亚梦[4](2020)在《四种元人散曲选本研究》文中研究指明元代是散曲发展的关键时期,这一时期不仅在散曲创作上呈现出派别林立、名家辈出的繁荣状况,而且在文献整理、理论总结方面同样涌现出诸多成果。其中,便出现了元人选散曲本,它不仅能反映有元一代的整体散曲,同时在各家的选本编排与取舍情况中暗含选家的个人散曲观念,因而具有一定的文学批评意义。本文正文部分为四个章节,对现存四种元人散曲选本,即《阳春白雪》《太平乐府》《乐府新声》《乐府群玉》的现存情况、所含散曲观念以及影响进行论述。着重采取共性与个性特征的考察方法,从选本所收曲家、曲作、曲牌三个方面来分析四种散曲选本所体现出的散曲观念。第一,对四种元人散曲选本的总体情况进行梳理和论述。元代散曲选本编选丰富多样,今仅存四种,故而先对其进行流传版本、保存现状、编选体例等情况的扒梳,整理编选家信息,并确定好以下研究所基于的当今校本。因基础文献直接关系后文的具体论述,因而较为注重对其进行综述和分析。第二,对四种散曲选本所反映出来的元人选散曲的整体特点以及共性进行梳理归纳。从四选的命名情况可推断元人对于“乐府”的新认识和定义,再从四选所录曲家、曲作、曲牌情况归纳元人选散曲的共同特征,并以四选中具有典型代表性的咏物曲以及曲家张可久加以佐证。第三,以选本具体情况为主,突出各选曲家、曲作等方面的差异。采用对四选曲家收录作品数量、曲作题材风格的分类进行表格总结的方法,以观察各本编选家在辑录筛选中所体现出来的偏好、特点以及关注度,最后归纳总结出选家不同的散曲理念和编选观念。第四,以《全元散曲》对照四选所录曲家、曲作、曲牌之情况,论述四选保存文献之功,再用明代最具代表性的元散曲选本来观照四种元人散曲选本对后世选录散曲观念的影响。四选不仅对后世元代经典曲家、经典曲作之确立有助益,更从编选体例、曲作选择、选家散曲理念等方面对后世散曲选本辑录有重大影响。总之,元代四种散曲选本具有反映时下散曲创作、时人散曲观念之用,更有启下之功。它不仅为今人保存了大量珍贵的散曲资料,助今人掌握了元代曲坛创作之动态,还为后来散曲选本提供了成书的辑录样式,也对今人研究元散曲传播以及经典化过程等一系列问题提供重要窗口。故对于四种元人散曲选本进行深入剖析是相当有必要的。

孙改芳[5](2016)在《自然之秋·人生之秋·国家之秋——马致远悲秋作品赏析》文中研究说明元曲家马致远有三部着名的悲秋作品:《越调·天净沙·秋思》《双调·夜行船·秋思》和《汉宫秋》。作者围绕悲秋主题,分别从自然之秋、人生之秋、国家之秋展现了他所处的时代背景,既反映了他在不同时代的人生追求和情志,也反映了秋天意境在文人心中所体现的不同情感。

孙明跃[6](2016)在《明清俗曲在云南的传播与衍变》文中研究说明云南自古以来就与内地有着很强的政治、经济和文化交流,不断迁徙到云南的内地民众是内地音乐文化在云南的主要传播者和媒介。明代之前,内地民众迁入云南后,基本上都是“便服从其俗”,逐渐融入到云南本土的民族之中了,音乐文化也是如此。明清大规模的军屯、民屯、商屯等移民彻底改变了云南的整体面貌,汉族逐渐成为云南的主体民族,云南的文化也由以少数民族为主的多元文化走向以汉文化为主体的多元一体的文化格局。明清俗曲是兴盛于内地明清时期的一种特有的音乐艺术形式,它是明清时期以职业或半职业艺人为创作表演主体,文人参与,流行于民间市坊中用乐器伴奏的流行歌曲,以及由这些流行歌曲发展或参与的曲艺、戏曲和器乐音乐。云南本没有,是内地移民将“俗曲”带到了云南,移民不仅是明清时期“俗曲”在云南的传播主体,也是其传播的主要媒介和接受群体。当云南成为大一统的中国一个省区后,国家的礼俗用乐成为“俗曲”在云南传承与传播的制度保障,沟通二者的是乐籍制度。明清俗曲随移民而迁徙,移民到哪儿,“俗曲”就流传至哪里,由此形成了以汉族移民聚居区为中心的“俗曲”文化圈并向周围不断扩散,汉族聚居区、汉族与少数民族杂居区和少数民族聚居区的“俗曲”在数量、乐种和音乐形态上都呈现逐渐递减趋势。清代雍正时期的“改土归流”使得“俗曲”在云南的传播范围不断扩展,但乐籍制度的废除,又使得“俗曲”在云南传播的过程中出现了“雅”衰“俗”盛的局面,【打枣竿】、【挂枝儿】、【金纽丝】等较为文雅的“俗曲”或退出历史舞台或被“俗化”或被“简化”,而【孟姜女调】、【鲜花调】、【剪靛花】等简洁明快、通俗易懂的“俗曲”受到人们的追捧,不仅流播的范围扩大,也被其它音乐艺术形式吸收,由此不仅壮大了自己、传播了自己、还衍展创新了自己,成为了真正的民间“俗曲”。由于云南自然环境和地处边疆对中原文化的强烈认同感等诸多原因,更是由于乐籍制度的保障,随内地移民一起进入云南的许多明清俗曲至今还保留着较为古朴的状态,它们不仅成为汉民族保存自身特征的重要文化娱乐形式,也在不断的改造、融合和适应云南的少数民族音乐文化,并由此促成了云南多种民间艺术的形成与发展,最终成为云南多民族共同喜爱的艺术形式。它们对云南各民族在文化认同、国家认同和多元一体的中国音乐文化建设中都起到了很大的作用。

刘启恕[7](2015)在《元曲与音乐》文中研究表明"带月披星掠惊怕,久立纱窗下,等候他。蓦听得门外地皮儿踏。则道是冤家,原来风动荼縻架。"(商挺《[双调]潘妃曲》)这首感情跌宕的元曲,将初恋少女的担心、幻想、喜悦、失望的微妙心理细微真实地表现了出来。继唐诗、宋词之后,散曲便是元代在北方出现的新诗体。所谓散曲,没有元杂剧中的宾白、科介,与戏无关,乃是一种配合乐律的歌辞,合乐时不用锣鼓大器,故又称"清音"。散曲是在民间小曲基础上发展起来的。

朱仰东[8](2013)在《朱有炖研究》文中提出朱有炖在文学、艺术等诸多领域都取得了一定成就,其杂剧更是风靡明清两代,宫廷、民间皆争相搬演,赞誉之词不绝,评价甚高。然自近代以来,因受诸多外在人为因素的干扰,朱有炖及其杂剧受到冲击,其在诸多领域所取得的成就也由此被遮蔽起来,这不仅关系到对朱有炖及其成就的认识,也直接影响到对明代文学、艺术等发展流变过程真实状态的把握。鉴于此,本文拟从其生平出发、结合其本人思想、文本、文学自身发展规律、作家创作生态环境等层面,进行学理等层次的分析,借以更好地发掘朱有炖及其作品的构成、思想、审美、价值等,并在此基础上予以“抛光”“还原”,作出较为公允的评判及合理定位。本文共分八章:第一章为朱有炖生平研究。朱有炖生平资料稀少,且因明代史料错讹现象较多,故本章重点在于爬梳文献,考辨真伪,梳理并厘清朱有炖人生轨迹。为更好地、也更集中地勾勒出朱有炖一生行状,依其身份,该章分别择取政治、文人两个生活层面分而述之。就政治生活而言,由于朱有炖政治生涯受到其父周王橚牵连,周王橚与周藩命运也就成了该章首先要交代的问题;而其后半生,则又相继经历了因争夺王位而兄弟反目等事件,周旋于政治场上的朱有炖沉浮跌宕,实为明初政治斗争的缩影。就文人生活而言,该章依次介绍了朱有炖受教背景、文人交游及文艺创作,前两点是朱有炖能够成为文人的前提和基础,后者则是对朱有炖作为文人,其生活状态的大致描摹。全面了解朱有炖生平为合理解读其着述而不致片面提供了相应依据。第二章为朱有炖思想研究。建国之后,朱元璋恢复儒教,以儒治国,同时对释道两教也并非一味禁止,通过扶持与限制并举的政策发挥其辅助王纲的作用。作为周藩世子,且又深得祖父器重,以儒为主,释道为辅,三教并存的思想与朱元璋的熏陶有着很大关系,与明初治国策略桴鼓相应。当然,政治场上的挫折及爱情婚姻方面的失意对朱有炖崇佛重道的思想也有着相当重要的影响。作品是作家思想的结晶,研究朱有炖思想是深入剖析、评判其文学艺术作品的重要途径。第三章旨在考索朱有炖着述。首先,该章对当下朱有炖着述中几个颇有争议的如杂剧《善知识苦海回头》、《元宫词》百章等着作权问题进行辨析;其次对朱有炖杂剧、散曲、诗词、散文、书画等作品着录、版本等流播情况逐一考订。考索朱有炖着述情况,也就明确了此后文本研究的具体范围,使操作过程有的放矢,这是文本研究的前提,也是最为基本的工作。第四章、五章、六章为杂剧文本研究。第四章为创作论。该章主要探讨朱有炖杂剧创作的外部因素,或构成朱有炖杂剧创作的外部成因。这些因素或成因包括:一、传统文化。因受众不同,传统文化又可分为大小两个不同范畴。周藩驻地开封民间文艺兴盛,“小传统文化”中的一些民间元素被朱有炖汲取,融入剧中。而“大传统文化”层面,明初礼乐制度复兴、演剧制度创建等也直接影响着朱有炖杂剧创作;二、理学的兴起与台阁文风的崇尚。前者使朱有炖杂剧染上了浓厚的理学色彩,后者则使杂剧接续台阁文风而呈现出一派雍容气象;三、“家国同构”意识。剧中所体现出来的“大一统”观念及门第情结即是朱有炖这一思想意识的具化。第五章为文本论,旨在解读朱有炖杂剧的思想意蕴。朱有炖杂剧数量较多,因此,该章的首要任务即运用类型设计理论,结合作家创作意图、文本实际,将朱有炖杂剧划分为英雄、家庭婚姻、度脱、庆赏、文人五种类型;英雄剧中,无论水浒英雄,还是三国时期的关羽,既“忠”且“义”,但“义”往往受制于“忠”;家庭婚姻剧中,女子多以妇德自励,教化色彩较浓,但因其“守节”“守志”大多以爱情为前提,故教化之中,不无对爱情的歌颂,不能简单地以封建说教为由予以定性或否定;度脱剧为杂剧传统题材,与元剧相比,朱有炖度脱剧不是远离尘世而是相反,宗教光环下,隐含着作家本人对世俗的价值追求;庆赏剧以庆寿与赏花为主,热闹繁华的背后表达了作家本人对富贵生活的津津乐道与长生久视的向往;文人剧则从正反两个方面塑造了作者心目中的君子形象,体现了儒家思想对人格修养的规范及其对君子人格的向慕。第六章为价值论。朱有炖杂剧周藩原刻本是目前保存完好的最早杂剧刊本,具有其他杂剧无法替代的文献价值。朱有炖杂剧善于吸收其他艺术形式,创作中有继承有突破,对于了解明初及明前艺术及杂剧面貌意义重大,具有重要的戏曲文献价值;戏曲理论方面:朱有炖虽然对杂剧没有系统的专论,但从事杂剧创作,对杂剧仍不乏自己的见解,这些见解皆被后代戏曲理论家吸收并发扬光大,成为中国古典戏曲理论建构的重要组成;戏曲小说同源异派,互有影响,由于时代特殊,朱有炖杂剧在四大名着成书研究中具有一定的参考价值,其他古典小说如《聊斋志异》等也从中获益匪浅,剧中所积累的创作经验、艺术技巧也为中国古代小说理论的成长、成熟注入了活力,朱有炖杂剧的古代小说及理论文献价值同样值得关注。第七章为朱有炖散曲研究。散曲发展至明初已呈颓势,其颓势形成的原因及明初曲坛状况是该章首先面对的问题;其次是对朱有炖散曲思想意蕴的探讨。朱有炖调和三教的思想其实即是关于出与入的问题,而以儒为主的思想最终决定了入世思想的主导地位,朱有炖散曲的思想意蕴一方面表达了对隐逸的渴望,另一方面则仍摆脱不了入世思想的缠绕,看似矛盾的两个问题,其实却是一个问题的两个方面,隐逸最终还是倒向了世俗;虽然明初散曲走向衰落,但朱有炖散曲仍有其特色,取材上曲与剧同生共长,语言上亦雅亦俗,风格上亦庄亦谐,体制上组章成篇。朱有炖首次提出了“散曲”概念,提高了曲体地位,其曲作成就受到后人好评,散曲在明代能够持续发展,朱有炖功不可没。第八章为朱有炖诗词及其他研究。朱有炖诗歌数量较多,该章采用类型研究的思路,将其诗歌分为悼亡诗、咏花诗、咏物诗、咏怀诗四大类,并注意与明初诗歌及明代诗歌发展走向等大背景联系起来统观考量,朱有炖诗歌既有时代特征,又自居面目,在明初诗歌饱受批评的情况下,其个性特征不仅有超越时代藩篱的趋向,而且与明代诗歌趋于健康发展的走向颇为一致;明词广受诟病,朱有炖存词不多,丰富的题材,清新自然的审美风格与批评视野中明初词坛迥异,随着学术研究的推进,明词逐渐改变了以往被冷落的局面,其词史地位也应予以廓清;其他研究还包括散文、韵文及书画作品,这些作品为学界遗忘但却在明清两代同样引人注目。在对朱有炖及其着述较为全面、深入研究基础上,本文认为:朱有炖虽以杂剧久负盛名,但以其才学、造诣及创作成就,使其不仅是一位杰出的杂剧家,更是一位优秀的文学家、艺术家。作为杂剧家,我们应当鉴于以往研究中的经验教训,摈除成见,继续深入;对于其他方面的造诣与成就,我们也应予以恢复与发掘。只有如此,才能更好地了解其人,更好地以历史的眼光为其定位,进而客观理性地接近明初乃至有明一代文学、艺术发展之“真”。

刘芳[9](2013)在《宋元词曲递变研究》文中研究指明词、曲,是中国古典文学的重要创作体裁,二者同属于曲牌体音乐文学,都同时包含着“文”与“乐”两种艺术形式,又同是长短句,本质极为相似。词曲在宋元之际前后递兴之时,发生了复杂的影响与交融。本文旨在研究宋元时期词曲概念、体制、风格等产生变化与互相影响的过程。本文除绪论外共分五章,绪论部分首先介绍了本文的选题缘起,以及这项研究的重要意义和创新性。随后,本文对研究对象进行了比较详细的界定,一方面对词曲二者作了辨体工作,认为曲体本身的复杂性造成了传统词曲界限的模糊,曲体应当分为“剧套”、“散套”、“小令”三类分别与词确定界限;另一方面,本文梳理了词曲概念在历史上的变迁,认为词曲的概念原本指向同一种调牌体音乐文学,其后都经历了缩小与固定化,才成为今天文体意义上的词曲。绪论的最后,对前人在这一领域的研究工作进行了概述,分析了已经取得的成果和一些可以推进的方面。第一章论述了调牌体音乐文学的产生与演进过程,认为杂言配乐歌辞的格律化和齐言声诗的杂言化,都是调牌体发生并成立的重要过程。词体成立之后,民间词部分仍然保持着俚俗与自由的本色在民间流传。在此过程中形成了一些调牌体音乐文学的特点,如句内步节较传统诗歌趋于复杂、形成比较固定的长短句词格,押韵采取相对自由的方言入韵。而文人词却表现出了几个明显的演化方向。首先在声律方面,文人词突破了传统律诗的双音步节轻重循环结构,并发展出独特的“以字声配合音乐旋律”的独特创作方式;其次在文学风格方面,文人词走上了高度雅化之路,文体地位由“艳科”、“小道”逐渐提高。第二章论述了曲体中只曲的演化方向,认为曲体在调牌系统上基本继承了民间词,少数南北曲继承了文人词调。民间俚曲和民间词一脉相承,继续以自由和俚俗的特征在民间流传。同时文人运用已经相对成熟的词律对俗曲进行了体制律化和一定程度的文辞雅化,在某种程度上蹈袭了词体的进化之路。曲体的格律论对词律有一定程度的推进和细化,之后也反过来影响了词律理论。同时由于世风、创作目的等原因形成并保持了曲体自身的一些创作特色。第三章将名称或实质内容有关系的词曲调牌进行梳理,并以数据统计得出结论:南北曲并非骤然间凭空产生,而是继承于词调并自然地发生一些字句格、头尾方面的变化。这种变化并不是词曲之间的突变,而是调牌体音乐文学在流传过程中不断的演变过程。只曲的曲牌是词牌的继续演变、发展。第四章从民间和文人阶层两条线路梳理了词曲递变史。民间有一些艺术形式,诸如诸宫调、唱赚、鼓子词、传踏、大曲、法曲、鼓吹、杂剧院本等,都是词曲递变过程中的桥梁式艺术。它们推动了曲调的连缀、成熟曲套的形成;将词曲引入说唱文学的表演中,使词曲成为叙事、代言的工具;将曲和舞蹈、表演等舞台艺术结合起来,使得“曲”有了和传统的“词”不一样的特征,推动了词曲递变。而在文人阶层,确实出现了词乐的消亡,文人在创作雅词的同时,也开始流行曲调的创作。第五章概述了词曲递变发生的原因,认为调牌体文学在说唱和戏剧表演中的运用是促进词曲递变的原因。首先,叙事促进了曲调的连缀和成熟曲套的形成;其次,叙事文学使得曲体必须保持一定的俚俗特征,从而和已经高度雅化的词体进一步分离;其三,叙事文学使得曲调拥有更加广泛的受众,取得流行音乐文学的地位。文章最后对词曲递变的过程进行了简要的概括。从四个方面梳理了词曲递变的过程,一是词曲概念内涵和外延的变化,二是词调系统从民间和文人两个层面汇入了曲调系统;三是词体在发展过程中格律化,以及曲体的格律论的发展;四是词的雅化导致其在文人阶层成为案头文学,而曲则保持了一定的民间性。总体而言,曲体是词体在新的时代,用于创作新的目的,并融入多种艺术形式后的进一步发展演化。

李宏哲[10](2013)在《康熙词坛研究》文中研究说明清词是词史上的又一次高峰,而康熙时期又是清词史上的第一个高峰。康熙一朝持续六十余年,从前期创作风格的多样并呈,到中后期趋向清雅,浙派一枝独秀,其间名家辈出,理论与创作均取得了很高成就,形成了清词自身的特色。从历史背景看,康熙朝的政局由波谲云诡逐渐趋向稳定。康熙帝本人对文学及文人的推崇,使得文学创作蔚然成风。同时,康熙朝印刷术的先进,也使得一批词籍文献得到刊刻,从而推进了词的创作。另外,清代臭名昭着的文字狱,在康熙一朝并不严重,对词之创作风气影响亦不甚明显。在文艺思想方面,经历了鼎革之际的清初文人倡导性情,反对摹拟。尽管唐宋诗之争仍然存在,但更多的文人把“性情”论放在第一位,要求言之有物,反对淫靡浮浅。这种思潮反映在词之创作上,形成了康熙词坛倡雅正的风气,并深刻影响了康熙中后期乃至整个清代词学的发展历程。康熙前期是康熙朝词学创作最为活跃的时期。以遗民词人群、贰臣词人群、“新晋”词人群及游幕词人群为特征的词人们,将各自的才华倾注于词之创作,形成了康熙前期词坛百家争鸣的局面。到康熙中后期,以《词综》的刊刻及博学鸿儒试的举行为分水岭,康熙词坛开始进入了相对的沉寂期。这个时期,浙西词派一家独大,呈现出以“清雅”词风为主导的词坛创作格局。清词的中兴意义更在于其题材的广泛性和境界的开拓上,以观剧词、咏物词、怀古词为突出特征的创作风尚,可以代表康熙词坛的繁荣。而以诗为词、以文为词的艺术手法之运用,则进一步为清词境界之开拓提供了基础。词派的繁荣亦是词坛创作兴盛的表现之一。康熙前期词派的纷呈到逐渐融合或沉寂的命运,是与康熙朝的历史发展趋势相一致的。最为典型的,就是阳羡词派的衰落和浙西词派的一枝独秀。这是因为,浙西词派的“醇雅”理论,不仅适应了盛世背景下的时代要求,也契合了我们这个民族的传统审美习惯。与词派的纷呈相一致的,就是康熙朝词选本的众多。康熙一朝的通代、断代词选本达到35种,远超清代历史上其他朝代,从侧面反映了康熙朝词之创作的兴盛。而以《词综》与《历代诗余》为代表的两部大型词选,一开清词史上“复雅”之声,一启官方整理词籍之先河,代表了康熙朝词选本整理的最高成就。创作的兴盛必然引起创作规范的探讨。从反驳明代《诗余图谱》、《啸余谱》等入手,万树编订了《词律》,该书以翔实的体例,严格的四声规范而着称,成为清代词人创作的圭臬。而康熙后期在《历代诗余》之基础上编订的《钦定词谱》,词调搜罗更为完备。这是康熙朝的又一部官方词学着作,它与《词律》一起,揭开了清代词律、词谱学研究的序幕。总之,康熙一朝词与词学的繁荣局面,是与词之尊体呼声的高涨分不开的,以陈维崧、朱彝尊、纳兰成德为代表的词人及围绕在他们周围的词人群,以其鲜明的理论和丰富的创作实践,掀起了清词史上的第一次高峰,并对清代中后期词人的创作产生了巨大影响。

二、小令中的天籁——《天净沙·秋思》(论文开题报告)

(1)论文研究背景及目的

此处内容要求:

首先简单简介论文所研究问题的基本概念和背景,再而简单明了地指出论文所要研究解决的具体问题,并提出你的论文准备的观点或解决方法。

写法范例:

本文主要提出一款精简64位RISC处理器存储管理单元结构并详细分析其设计过程。在该MMU结构中,TLB采用叁个分离的TLB,TLB采用基于内容查找的相联存储器并行查找,支持粗粒度为64KB和细粒度为4KB两种页面大小,采用多级分层页表结构映射地址空间,并详细论述了四级页表转换过程,TLB结构组织等。该MMU结构将作为该处理器存储系统实现的一个重要组成部分。

(2)本文研究方法

调查法:该方法是有目的、有系统的搜集有关研究对象的具体信息。

观察法:用自己的感官和辅助工具直接观察研究对象从而得到有关信息。

实验法:通过主支变革、控制研究对象来发现与确认事物间的因果关系。

文献研究法:通过调查文献来获得资料,从而全面的、正确的了解掌握研究方法。

实证研究法:依据现有的科学理论和实践的需要提出设计。

定性分析法:对研究对象进行“质”的方面的研究,这个方法需要计算的数据较少。

定量分析法:通过具体的数字,使人们对研究对象的认识进一步精确化。

跨学科研究法:运用多学科的理论、方法和成果从整体上对某一课题进行研究。

功能分析法:这是社会科学用来分析社会现象的一种方法,从某一功能出发研究多个方面的影响。

模拟法:通过创设一个与原型相似的模型来间接研究原型某种特性的一种形容方法。

三、小令中的天籁——《天净沙·秋思》(论文提纲范文)

(1)《天净沙·秋思》赏析(论文提纲范文)

一、读“秋思”
二、共“思秋”
三、析文旨

(2)《关雎》课例比较研究 ——基于文本教学价值的视角(论文提纲范文)

摘要
ABSTRACT
1 绪论
    1.1 研究背景及研究意义
        1.1.1 研究背景
        1.1.2 研究意义
    1.2 关键概念界定
        1.2.1 课例
        1.2.2 课例研究
        1.2.3 文本
        1.2.4 文本教学价值
    1.3 研究目标和内容
        1.3.1 研究目标
        1.3.2 研究内容
    1.4 研究方法
        1.4.1 文献研究法
        1.4.2 课例研究法
        1.4.3 比较研究法
    1.5 研究现状综述
        1.5.1 课例比较研究综述
        1.5.2 教学价值研究综述
        1.5.3 初中古典诗歌教学研究综述
        1.5.4 《关雎》文本教学研究综述
2 古典诗歌文本教学价值研究的理论基础
    2.1 文本层次理论
        2.1.1 文本层次理论概述
        2.1.2 文本层次理论的适用性
    2.2 建构主义学习理论
        2.2.1 建构主义学习理论概述
        2.2.2 建构主义学习理论的可行性
3 古典诗歌文本教学价值分析
    3.1 古典诗歌文本教学价值组成
        3.1.1 语音声韵的教学价值
        3.1.2 意义理解的教学价值
        3.1.3 形象意境的教学价值
        3.1.4 思想情感的教学价值
    3.2 《关雎》的文本教学价值选择
        3.2.1 抓住关键层次,进入文本内容
        3.2.2 适度层次分析,把握整体结构
        3.2.3 结合诗歌空白,引导个性解读
4 文本教学价值视角下语文名师《关雎》课例比较研究概述
    4.1 选取文本教学价值视角的意义
        4.1.1 促进古典诗歌语言本位的回归
        4.1.2 促进古典诗歌教学质量的提高
        4.1.3 促进文本教学价值研究的发展
    4.2 选取三位语文名师《关雎》课例的原因
        4.2.1 三位语文名师具有代表性
        4.2.2 三位语文名师的教学理念体现文本教学价值
        4.2.3 三位语文名师的《关雎》课例以公开课进行
        4.2.4 三位语文名师的《关雎》课例体现文本层次
5 文本教学价值视角下三位语文名师《关雎》课例比较研究
    5.1 三位语文名师课例中体现文本教学价值选择的差异性
        5.1.1 文本关键层次选取的差异性
        5.1.2 文本整体结构把握的差异性
        5.1.3 文本层次空白填补的差异性
    5.2 三位语文名师课例中促进文本教学价值实现的差异性
        5.2.1 凸显学生主体的差异性
        5.2.2 创设教学情境的差异性
        5.2.3 引导协作会话的差异性
    5.3 三位语文名师课例中共同的文本教学价值追求
        5.3.1 文本意义建构的价值追求
        5.3.2 主体意义建构的价值追求
6 文本教学价值视角下名师《关雎》课例比较研究的启示
    6.1 促进学生进行文本意义建构的启示
        6.1.1 语言文字意义建构的方法
        6.1.2 文章文学意义建构的方法
        6.1.3 审美感知意义建构的方法
    6.2 促进学生进行主体意义建构的启示
        6.2.1 塑造学生价值观念的方法
        6.2.2 培养学生审美情趣的方法
        6.2.3 丰富学生精神世界的方法
结语
参考文献
附录
致谢

(3)马致远《天净沙·秋思》意象抒情秘妙再探(论文提纲范文)

一、色调:冷暖交错,进退的挣扎
二、灵魂:日夕当归,吾心胡不归
三、空间:由近及远,忧伤遍天涯

(4)四种元人散曲选本研究(论文提纲范文)

中文摘要
英文摘要
引言
    (一)选题原因
    (二)四种元人散曲选本的研究现状
        1.基础文献的整理
        2.相关论文情况
    (三)研究目的及意义
一、四种选曲本的总体情况
    (一)元人散曲选本的编选及留存情况
    (二)四种散曲选本的流传版本及体例
        1.四种选本的编选者
        2.成书时间及版本
        3.编选体例
二、四种选曲本的整体散曲观念
    (一)“乐府”之名:元人散曲本体与功能的观念
    (二)四种选本的整体选曲观念
        1.纵跨前后,曲史意识
        2.辑录流行,不遗僻调
        3.不拘题材,兼收并蓄
        4.风格多样,两派并存:咏物曲的个案考察
        5.元人散曲的其他编选标准:张可久的个案考察
三、四种选曲本的选曲特点
    (一)各本曲家编选之特点
        1.“杨氏二选”的曲家编选
        2.《乐府新声》:迥异于三选,偏重无名氏曲家
        3.《乐府群玉》:聚焦杭州一带,曲家地域性强
    (二)各本曲作编选之特点
        1.“杨氏二选”的曲作编选
        2.《乐府新声》:重男女风怀,体现市井细民偏好
        3.《乐府群玉》:偏重文人意趣
四、四种选曲本的价值与影响
    (一)文献保存之功
    (二)经典曲家曲作的确立
    (三)对后世散曲选本的影响
        1.对后世选本编排体例的影响
        2.对后世选本选曲的影响
        3.对选家散曲观念的影响
结语
附表:四种选本的曲牌收录表
参考文献
致谢
在读期间公开发表论文(着)及科研情况

(5)自然之秋·人生之秋·国家之秋——马致远悲秋作品赏析(论文提纲范文)

一、自然之秋:不知归途的漂泊
二、人生之秋:坚持操守的隐逸
三、国家之秋:无法选择的命运

(6)明清俗曲在云南的传播与衍变(论文提纲范文)

摘要
Abstract
绪论
    一、明清俗曲概论
        (一)我国古代“俗曲”一词的含义
        (二)历史文献中的“俗曲”称谓
        (三)明清俗曲的概念
    二、本选题的研究现状
        (一)明清俗曲研究综述
        (二)传统音乐传播的研究综述
    三、本选题的研究内容
第一章明清俗曲在云南传播的历史文化背景
    第一节 明代以前内地音乐文化在云南的传播
    第二节 明清云南的政治、经济和文化
    第三节 明清云南城市经济的繁荣和仕绅文人阶层的兴起
第二章 明清俗曲在云南的自然传播
    第一节 战争传播
    第二节 军屯与民屯传播
    第三节 商屯传播
    第四节 文人传播
第三章 明清俗曲在云南的制度传播
    第一节 王府用乐
        一、明代藩王用乐
        二、清代吴三桂居滇与“俗曲”的传播
    第二节 地方官府用乐
    第三节 明清军队用乐
    第四节 土司府用乐
        一、《武定、禄劝彝族土司府礼仪音乐》
        二、丽江纳西族木氏土司府礼仪音乐——《白沙细乐》
        三、《孟连傣族宣抚土司礼仪音乐》
    第五节 民俗用乐
        一、花灯与民俗
        二、调子会与俗曲
        三、婚丧习俗与俗曲
第四章 明清俗曲在云南的传播特点
    第一节 移植性传播——移民到哪儿,“俗曲”就流传至哪里
        一、明代的移民与“俗曲”传播
        二、清代的移民与“俗曲”传播
    第二节 从中心到边缘,明清俗曲传播的三级文化圈
        一、汉族聚居区的明清俗曲
        二、汉族与少数民族杂居区的“明清俗曲
        三、少数民族聚居区的“明清俗曲
    第三节 雅衰俗胜、由雅变俗——民间的自然选择
第五章 明清俗曲在云南的传播效用
    第一节 活态保存了许多明清俗曲,有的具有“活化石”的意义
        一、云南花灯中的明清俗曲
        二、云南扬琴中的明清俗曲
        三、云南《洞经音乐》中的明清俗曲
    第二节 促成了云南多种音乐艺术的形成
    第三节 移风易俗莫善于乐——明清俗曲的教化功能
        一、云南扬琴中的“教化类”曲目
        二、云南花灯的教化功能
        三、“移风易俗、敦品励行”的云南《洞经音乐》
        四、“忠孝节义”——云南傩戏的宗旨
第六章 明清俗曲在云南的衍变——以四首曲牌为例
    第一节【打枣竿】在云南的衍变
        一、【打枣竿】在中原地区的产生与发展
        二、云南【打枣竿】的发展历史
        三、【打枣竿】在云南花灯中的衍变
    第二节【挂枝儿】在云南的衍变
        一、【挂枝儿】在昆明扬琴中的衍变
        二、【挂枝儿】在云南花灯中的衍变
    第三节【孟姜女调】在云南的衍变
        一、【孟姜女调】在云南民歌中的衍变
        二、【孟姜女调】在云南扬琴中的衍变
        三、【孟姜女调】在云南花灯中的衍变
    第四节 【鲜花调】在云南的衍变
        一、【鲜花调】在云南民歌中的衍变
        二、【鲜花调】在云南曲艺中的衍变
        三、【鲜花调】在云南花灯中的衍变
    第五节 明清俗曲在云南的衍变分析
结论
    一、明清俗曲在云南的传播与衍变的模式研究
    二、自然传播是主体,制度传播是关键
参考文献
作者简介
后记

(7)元曲与音乐(论文提纲范文)

    (一)“落花水香茅舍晚”的山水景色
    (二)“断肠人在天涯”的飘泊羁旅
    (三)“跳出红尘恶风波”的爱憎
    (四)“一点相思几时绝”的爱恋
    (五)“醅淹千古兴亡事”的史叹
    (六)客乍别故人来也

(8)朱有炖研究(论文提纲范文)

目录
中文摘要
Abstract
绪论
    一、 研究现状
    二、 选题意义
    三、 研究方法
    四、 研究内容
第一章 朱有炖的家世与生平
    第一节 明初政治与周藩命运
        一、 皇权强化与宗藩制度的设立
        二、 周王橚“不轨”与周藩命运
    第二节 朱有炖的政治生涯
        一、 洪武时期:年少得宠,委以重任
        二、 建文时期:“为父释愆”,安置云南
        三、 永乐时期:有心问政,屡受牵连
        四、 宣宗时期:主政周藩,祸起萧墙
        五、 正统时期:谨慎守藩,完美谢幕
    第三节 朱有炖的文人生涯
        一、 朱有炖的学养与文人性格
        二、 朱有炖的交游与文人性格
        三、 守藩余暇:驰骋文场,儒雅风流
第二章 朱有炖的思想
    第一节 明初“崇儒”政策与朱有炖儒学思想
        一、 “立儒教率天下”:儒家思想的恢复与重建
        二、 “以儒治世”:朱有炖对儒学思想的践行
    第二节 明初宗教政策与朱有炖释道思想
        一、 “暗理王纲,于国有补”:明初对释道二教的态度
        二、 “以佛治心,以道治身”:朱有炖对释道思想的汲取
第三章 朱有炖的着述
    第一节 需要解决的几个问题
        一、 《诚斋乐府》当为朱有炖散曲集而非杂剧集
        二、 《元宫词》百章作者问题
        三、 《善知识苦海回头》着作权问题
    第二节 朱有炖的着述与流传
        一、 朱有炖杂剧着录与版本
        二、 朱有炖散曲着录与版本
        三、 朱有炖诗词着录与版本
        四、 朱有炖书画着录与版本
第四章 朱有炖的杂剧(上)——创作论
    第一节 “小传统文化”与朱有炖杂剧创作
        一、 民间文化的地域优势
        二、 取材趋向的民间化
        三、 对民间艺术的主动吸收
    第二节 “大传统文化”与朱有炖杂剧创作
        一、 礼乐制度与朱有炖杂剧创作
        二、 演剧制度与朱有炖杂剧创作
        三、 主流思潮与朱有炖杂剧创作
    第三节 “家国同构”意识与朱有炖杂剧创作
        一、 “大一统”观念与朱有炖杂剧创作
        二、 “门第”情结与朱有炖杂剧创作
第五章 朱有炖的杂剧(中)——文本论
    第一节 朱有炖杂剧的类属之辨
    第二节 英雄剧:承平治世下的“忠”“义”颂歌
        一、 对“义”的渲染与张扬
        二、 “忠”对“义”的制约与规范
        三、 创作视角对忠义思想的影响
    第三节 家庭婚姻剧:“贞节观”与“婚恋观”的契合与矛盾
        一、 已婚型:“成妇名,立家计”
        二、 未婚型:“淤泥浅水,长出并头莲”
        三、 契合与矛盾:朱有炖“节烈观”辩证
    第四节 度脱剧:宗教光环下的趋俗心态
        一、 借“度脱”维护“妇德”
        二、 借“度脱”惩戒人心
        三、 借“度脱”满足“俗欲”
    第五节 庆赏剧:周藩生活的礼赞与庆典之下的写真
        一、 赏花剧:文人风流与贵族高雅生活意绪的具化
        二、 庆寿剧:政治意识与富贵长生理想的双向诉求
        三、 纳吉剧:宗教仪式与当代政治的狂欢与“戏仿”
    第六节 文人剧:儒家思想视域下君子人格的价值追求
        一、 儒家对“君子人格”的设想与追求
        二、 《乔断鬼》:“君子人格”的反讽
        三、 《踏雪寻梅》:君子人格的正面建构
第六章 朱有炖的杂剧(下)——价值论
    第一节 朱有炖杂剧的艺术文献价值
        一、 为元明艺术形式研究提供了文献资料
        二、 为明初杂剧体制研究提供了依据
    第二节 朱有炖杂剧的戏曲理论价值
        一、 “尊体”“辨体”
        二、 “丽则之音”
        三、 “情”“理”之辨
        四、 悲剧意识
        五、 “关目”安排
    第三节 朱有炖杂剧的小说史价值
        一、 朱有炖杂剧与古典小说创作
        三、 朱有炖杂剧与古典小说理论
第七章 朱有炖的散曲
    第一节 朱有炖散曲的创作环境
        一、 明初散曲的创作环境
        二、 明初曲坛状况概说
    第二节 朱有炖散曲的思想意蕴
        一、 隐逸之思
        二、 入世之想
        三、 “出”“入”的悖论与调和
    第三节 朱有炖散曲的艺术特点
        一、 与杂剧同生共长的取材倾向
        二、 雅俗共赏的语言风格
        三、 庄谐并陈的审美意趣
        四、 “组章为篇”的体制构成
    第四节 朱有炖的曲学贡献及地位
        一、 朱有炖的曲学贡献
        二、 朱有炖的曲史地位
第八章 朱有炖的诗词及其他
    第一节 朱有炖诗歌研究
        一、 哀怨感伤的悼亡诗
        二、 “以适清兴”的咏花诗
        三、 精巧别致的咏物诗
        四、 丰富细腻的咏怀诗
        五、 朱有炖诗歌特点及诗学意义
    第二节 “诚斋词”
        一、 “诚斋词”概况
        二、 诚斋词的思想内容
        三、 诚斋词特点及词学意义
    第三节 朱有炖散文及其他
        一、 朱有炖的散文
        二、 朱有炖的韵文
        三、 朱有炖的书画
余论
附录一:朱有炖稀见资料汇编
附录二:朱有炖年谱简编
附录三:东书堂集古法帖全目
参考文献
读博期间科研成果
致谢

(9)宋元词曲递变研究(论文提纲范文)

中文摘要
Abstract
绪论
    第一节 选题缘起、目的及意义
    第二节 研究对象的界定
    第三节 研究回顾与平议
    第四节 论文的思路及方法
第一章 调牌体音乐文学的生成与演进倾向
    第一节 调牌体音乐文学的发生与成立
    第二节 文人对词体的几个推进方向
第二章 只曲曲调的渊源与演化——继承、蹈循与演进
    第一节 南北曲曲调系统对词调的继承
    第二节 只曲曲体对词体进化之路的蹈循
    第三节 只曲在蹈袭词体进化过程时的发展与本色保持
第三章 词曲调牌的流传变迁
    第一节 词调与北曲调之比较
    第二节 词调与南曲调之比较
    第三节 词调在《永乐大典戏文三种》中的流变
    第四节 词曲调牌的变迁程度
    第五节 词曲体格异化的常见规律及原因
第四章 两个阶层的词曲递变
    第一节 民间的词曲递变史
    第二节 文人阶层的词曲递变
第五章 余论与总结
    第一节 宋元之际词曲递变的原因
    第二节 词曲递变的过程概述
参考文献
致谢

(10)康熙词坛研究(论文提纲范文)

摘要
Abstract
目录
绪论
    一、研究缘起及其价值
    二、研究现状、思路及方法
第一章 康熙词坛的历史背景
    第一节 从动荡走向盛世
        一、波谲云诡的康熙初年政坛
        二、玄烨亲政与康熙盛世的到来
    第二节 文字之祸与取士制度
        一、文字案与康熙词坛
        二、科举与制科并行的取士制度
    第三节 康熙帝对文学及文人的态度
        一、康熙帝诗词创作论略
        二、康熙帝对文士的推崇
        三、出版业的兴盛与词籍的刊刻
    结语
第二章 康熙朝的文艺思想
    第一节 诗学中的“性情”与“雅正”论
        一、“性情论”的提出
        二、清初的唐宋诗之争
        三、王士禛与康熙诗坛雅正观的确立
    第二节 词学中雅正观的确立
        一、从李渔《窥词管见》谈起
        二、朱彝尊与康熙词坛“雅正”观的确立
    结语
第三章 康熙朝前期词人群与词风
    第一节 遗民词人群与词风
        一、黍离之悲与身世之叹
        二、复国无望的悲凉
    第二节 “贰臣”词人群与词风
        一、“贰臣词人”的创作成就——以吴伟业、曹溶、龚鼎孳为例
        二、“贰臣词人”对康熙词坛的贡献
    第三节 “新晋”词人群与词风
        一、动荡政局影响下的“新晋”词人
        二、仕途顺畅者的唱酬活动
    第四节 游幕词人群与词风
        一、康熙时期游幕词人概况
        二、游幕活动与康熙词坛
        三、游幕活动与康熙词风
    结语
第四章 盛世背景下的康熙中后期词坛
    第一节 己未词科与康熙词坛词风之嬗变
        一、康熙朝博学鸿儒科之目的
        二、鸿博试诸词人概况
        三、鸿博试期间的词人唱和
    第二节 浙西清雅词风的主导地位
        一、康熙前期的清雅词风
        二、康熙中后期词人的清雅风气
    第三节 科举笼罩下的词学创作
        一、科举影响下的清代士人心态
        二、科举与康熙词坛
    结语
第五章 题材倾向与表现手法
    第一节 题材的倾向
        一、人生如戏——康熙词坛的观剧词
        二、托物寄情——康熙词坛的咏物词
        三、感慨遥深——康熙词坛的怀古词
    第二节 以诗为词与以文为词的倾向
        一、以诗为词的创作风气
        二、以文为词的新变
    结语
第六章 词派的纷呈与一枝独秀
    第一节 康熙词坛词派概况
    第二节 以纳兰为首的“饮水”词派
        一、纳兰成德之“主情”论
        二、“饮水词派”与性灵词风
    第三节 阳羡词派与康熙词坛
        一、阳羡盟主陈维崧与“豪放”词风
        二、阳羡词派其他主要词人
    第四节 浙西词派的形成及其意义
        一、朱彝尊的词学活动与浙西词派的形成
        二、浙西其他词人与浙西词派的形成
        三、浙西词派尊“南宋”及尚“清雅”之意义
    结语
第七章 词选的兴盛及意义
    第一节 康熙词坛之词选数量及特点
        一、康熙朝词选本概况简介
        二、康熙时期词选本的词学取向及意义
    第二节 最具影响力的大型选本——《词综》
        一、力矫“草堂”风气的《词综》编纂
        二、堪为词选典范的《词综》
        三、《词综》对清代词坛的贡献
    第三节 《历代诗余》的价值与影响
        一、带有官方色彩的《历代诗余》
        二、搜罗广泛的《历代诗余》
        三、《历代诗余》的影响及不足
    结语
第八章 尊体思潮下的词谱着作
    第一节 明代词谱的编纂与不足
        一、张綎与《诗余图谱》
        二、程明善与《啸余谱》
    第二节 《词律》的编纂与填词的规范
        一、万树与《词律》的编纂
        二、词律的特点及意义
        三、《词律》的疏漏与不足
    第三节 《钦定词谱》的编纂
        一、编纂背景及成书
        二、编纂体列与贡献
        三、《钦定词谱》之不足
    结语
余论
    一、对“三大词人”地位的评价
    二、对后世词人的影响
参考文献
致谢
个人简历及在读期间发表的学术论文
    一、个人简历
    二、在读博士学位期间发表学术论文

四、小令中的天籁——《天净沙·秋思》(论文参考文献)

  • [1]《天净沙·秋思》赏析[J]. 贺自祥. 语文教学与研究, 2021(18)
  • [2]《关雎》课例比较研究 ——基于文本教学价值的视角[D]. 杨羽. 四川师范大学, 2021(12)
  • [3]马致远《天净沙·秋思》意象抒情秘妙再探[J]. 汲安庆. 中学语文教学, 2020(11)
  • [4]四种元人散曲选本研究[D]. 刘亚梦. 江西师范大学, 2020(11)
  • [5]自然之秋·人生之秋·国家之秋——马致远悲秋作品赏析[J]. 孙改芳. 重庆科技学院学报(社会科学版), 2016(03)
  • [6]明清俗曲在云南的传播与衍变[D]. 孙明跃. 南京艺术学院, 2016(02)
  • [7]元曲与音乐[J]. 刘启恕. 歌海, 2015(06)
  • [8]朱有炖研究[D]. 朱仰东. 山东师范大学, 2013(10)
  • [9]宋元词曲递变研究[D]. 刘芳. 南京大学, 2013(08)
  • [10]康熙词坛研究[D]. 李宏哲. 南开大学, 2013(07)

标签:;  ;  ;  ;  ;  

小岭天籁之音——《天境沙·秋思》
下载Doc文档

猜你喜欢